Metbash-отчёт: Десятки музыкантов отдали дань уважения Оззи Осборну и Black Sabbath на фестивале “Back To The Beginning” в Бирменгеме, 05 июля [Часть 1]
Одно из ярчайших и самых ожидаемых событий 2025 года в мире рок- и метал-музыки состоялось! Прощальный фестиваль-концерт Оззи Осборна и группы Black Sabbath прошёл 05 июля на родине коллектива в Бирмингеме, Великобритания. Поддержать родоначальников тяжёлой музыки приехали одни из самых титулованных и успешных коллективов с обоих полушарий. И я горд сообщить, что первый полноформатный отчёт о “Back To The Beginning” готов!
Далее
Ноябрьское интервью гитарист Carcass Билла Стира (Bill Steer) для “Metal Nation Radio”, опубликованное на днях в сети. Оригинал смотрите на видео в конце!
О туре со Slayer:
Было очень странно. Конечно, мы уже выступали с ними на случайных фестивалях, где официально играли на одной сцене, но то были фестивали. На этот же раз мы были с ними в одном туре, и это было нечто. Мы были готовы. Мы не ждали ничего особенного; просто были рады, что нас пригласили. Но публика Slayer отнеслась к нам весьма толерантно – многим, похоже, понравилось, а сами музыканты оказали невероятно тёплый приём. В общем, мы такого не ожидали, поэтому были приятно удивлены таким отношением.
О работе над новым студийным альбомом:
Спешить мы не собираемся. Выпускать посредственный альбом мы не будем. Всё что я пока могу сказать – на новой пластинке мы попробуем добавить кое-какие стилистические элементы, которых раньше у нас не было, но при этом оставаться в рамках Carcass. Ретро-альбома не будет – какой в этом смысл? Им и так стал альбом ‘Surgical Steel’, на котором мы совместили элементы всех предыдущих пластинок. Слегка их обновили и без каких-либо усилий. Всё произошло естественным образом.
- 3 комментария
- Темы: Carcass
«And Christmas For All» - всем известный, ставший классическим Металлитрибьют
Какой Новый Год и Рождество без традиционного вот уже 10 лет трибьюта “And Christmas For All”? Кажется, много-много лет мы его не публиковали у себя.
- 3 комментария
- Темы: Killing Covers
Милле Петроцца из Kreator: «Как только начинаешь мыслить старомодно, становишься старым»
Свежее декабрьское интервью фронтмена Kreator Милле Петроцца (Mille Petrozza) для “LoudTV.net”. Фото сделано нашим ресурсом во время последнего на данный момент концерта Kreator в конце 2015 года. Отчёт хранится тут.
О свежем позитивном взгляде:
Я бы сказал, возраст – это состояние души. Физическое старение здесь ни при чем. Если ты концентрируешься на том, что любишь и во что веришь – ты автоматически остаёшься молодым. И это, на мой взгляд, важнее всего. Как только начинаешь мыслить старомодно, становишься старым. Думаешь: «Вот, раньше я ходил на рок-концерты, но сегодня я сижу на диване и смотрю телик». Вот тогда ты и становишься стариком. Но всё в твоих руках. Можно чувствовать себя молодым и в 80-90 лет. Всё зависит от того, какой образ жизни ты ведёшь. Если время позволяет – я с удовольствием схожу на концерт. Я по-прежнему стараюсь следить за музыкальной сценой.
О сочинении материала:
Я знаю, многие группы могут сочинять в дороге, но это не про меня. На гастролях группа превращается в механизм, и ты просто исполняешь уже то, что написано. Чтобы поймать вдохновение, мне нужно некоторое время отдохнуть от группы и музыки в целом. Пожить своей жизнью. Большие перерывы между альбомами связаны с тем, что мы много гастролируем. Чтобы откатать мировой тур – нужно как минимум пару лет, поэтому перерыв необходим.
Приступаем к новостям, статьям и интервью, господа метбашеры! Для вас в эфире Метбаша свежее интервью Роберта Трухильо (Robert Trujillo) металликовскому фан-клубовскому журналу “So What!”. Речь, конечно же, о новом альбоме “Hardwired… To Self-Destruct”. Оригинал на видео.
О новом альбоме:
Роберт: “На мой взгляд, мы будто снова чувствуем дух «старой школы». Если говорить о музыкальном направлении на новом альбоме. Чуть ли не «олдскул» на стероидах.
Я очень горжусь тем, что на альбоме чувствуется энергия и мощь. Звучит потрясающе, все инструменты прописаны идеально, всё плотно и чётко. Мне и придраться не к чему”
Об авторстве песен:
Роберт: “Мне главное – поддержать любую идею группы. Джеймс Хэтфилд прекрасно знает, какой рифф он хочет использовать для песни. Мы по-прежнему играем вместе, репетируем, джемуем и партии, которые я сочиняю для баса – часть общего творческого процесса. Это не песня Роберта Трухильо или кого-то ещё… я оказываю ребятам поддержку.”
О концертной форме:
Роберт: “Я последнее время впитываю атмосферу и энергетику во время концерта. Конечно, я разминаюсь, готовлюсь. Я первый прихожу на джем перед выходом на сцену, чтобы вновь почувствовать связь с басом, может быть, что-нибудь повторить, сыграть. Вторым всегда приходит Джеймс, и поначалу мы играем с Джеймсом вдвоём. Ларс приходит последним. Иногда он приходит с опозданием, сделав все свои дела и подготовившись к концерту. Без Ларса мы, как правило, не начинаем, потому что он задаёт тон и решает, какие песни мы будем прогонять перед концертом. Но стоит выйти на сцену, сразу же погружаешься в атмосферу и входишь в ритм. И мне нравится, что я могу расслабиться и дождаться этого ощущения погружения в концерт. А дальше я уже поддерживаю себя на уровне.”
Metbash.ru: Итоги 2016 года
Вот и вступили мы с вами в новый 2017 год, товарищи метбашеры! Год ушедший был непростым. Я думаю, что для многих из вас хотя бы по нескольким параметрам. Для сайта он сопровождался продолжившимся ещё с 2014/2015 годов общим снижением посещаемости. Но были и позитивные моменты: конечно же, группа Metallica, крупнейшим до сих пор русскоязычным фан-сайтом которой мы являемся, выпустила новый альбом “Hardwired… To Self-Destruct”. Этот факт помог вернуться нам в вопросе посещаемости на прежние позиции. С чем всех нас хотел бы также поздравить. Осень и половина зимы для Метбаша также была успешной. Наш тандем с моим коллегой и большим другом ThRaSheR‘ом в ноябре оставил на сайте рекордные 70 постов! В декабре чуть меньше - 66, но и это в среднем в полтора больше обычного. Посещаемость в ноябре, к слову, была просто запредельная. Что в момент релиза “HTSD”, что в остальные дни.
На сегодняшний день мы имеем:
- 248 страниц
- 4 236 - это общее число публикаций сайта с момента переезда с Encycmet.ru (за год мы опубликовали 652 поста)
- 13 рубрик
- 838 меток (на 79 больше, чем год назад)
- 17 130 участника группы vkontakte.ru/Metbash (на 2 864 человека больше, чем на момент наступления 2016 года
- 26 204 подписчиков сайта (за целый год на Метбаш подписалось 4 813 человек
Нас посещают:
- 1 300 человек и 3 000 просмотров в среднем в день
- 6 500 человек и 22 000 просмотров в среднем в неделю
- 21 000 человек и 93 000 просмотров в среднем в месяц
От лица администрации всей нашей дружной тусовки под названием Метбаш поздравляю всех с наступившим 2017 годом. Пусть он принесёт каждому новые свершение, сопутствовали позитив, удача, здоровье и всегда были рядом хорошие люди! С Новым 2017-м Годом!
Dimon и команда Metbash.ru
- 9 комментариев
- Темы: Metbash.ru, Праздники
[Статья из журнала "Total Guitar" за декабрь 2016 года | Последняя статья о Металлике и новом альбоме "Hardwired... To Self-Destruct" в уходящем году. Эксклюзив для читателей Метбаша!]
Новый альбом Metallica доказывает, что в ближайшее время величайшая металлическая группа в мире не собирается уступать свой трон. Джеймс Хэтфилд и Кирк Хэмметт вырвались из оков прошлого и прекрасно себя чувствуют.
У каждого об этой группе своё мнение – Lulu, Ларс, Load, «квакушка» Кирка, Some Kind Of Monster…, барабаны на St. Anger. Постоянные споры о том, какой альбом является их лучшим и определяющим. И здесь кроется величайший дар и качество, благодаря которому они стали уникальным явлением для нас, гитаристов – сразу хочется взять гитару и сыграть ‘Fade To Black’, трясти башкой под тот самый рифф ‘Enter Sandman’ и гримасничать в спальне, пытаясь сыграть эти требующие немалых усилий риффовые партии в ‘Master Of Puppets’.
Как музыканты, композиторы и «живые» артисты Джеймс Хэтфилд и Кирк Хэмметт помогли поднять планку в хэви-метале на такую вершину, куда ещё пока никто не забирался. Они вышли за рамки жанра; они выступили хэдлайнерами на фестивале Glastonbury, и даже ваша бабушка слышала о Metallica. И по-прежнему многих волнует вопрос, кто же придёт им на замену. Оказывается, они пока сами никуда не собираются. Через восемь лет после ‘Death Magnetic’ они выпустили альбом, который удивит многих. Если вы всегда верили в эту группу или чувствовали предательство и разочарование или же считаете, что они уже и так более чем достаточно сделали для тяжёлой музыки – альбом ‘Hardwired… To Self-Destruct’ – для вас.
И это не преувеличение – на бесспорно лучшей пластинке со времён «Чёрного Альбома» Metallica вернула свой фирменный грув 90-х. И несмотря на то, что этот 80-минутный музыкальный пласт создан в первую очередь Хэтфилдом и Ларсом Ульрихом, Кирк Хэмметт, похоже, также изменил направление. «Metallica – это коллективный процесс, – говорит нам Кирк, – и даже несмотря на то, что львиная доля работы проделана Джеймсом и Ларсом, вместе мы приложили все усилия, чтобы альбом получился достойным и лучшим на данный момент».
Ладно, господин Хэмметт и Хэтфилд… поговорим о гитарах.
Вчера в сети появились выдержки из интервью с басистом Metallica Робертом Трухильо (Robert Trujillo) с Дрю Дэлби (Drew Dalby) с радио “104.9 The Wolf”. Поболтали они о новом альбоме “Hardwired… To Self-Destruct” и перспективах следующей записи.
Роберт: “Я очень доволен полученным результатом. Работать с Грегом Фидельманом было одно удовольствие. Мы очень рады, что поклонникам новый альбом пришёлся по вкусу.
Я доволен звучанием баса на пластинке и барабанами. Джеймс прекрасно спел. Всё получилось очень гармонично.
Многие говорят, что это один из лучших наших альбомов в плане звучания, и я согласен – Грег проделал фантастическую работу, мы особое внимание уделяли деталям.
Работа над альбомом ‘Death Magnetic’ стала моим первым творческим опытом, а новая пластинка – как бы следующий шаг. Я уже жду не дождусь третьего шага. Я уже придумываю идеи, потому что всё круто и мы рады, что с нами такой замечательный продюсер как Грег.
Я лично прослежу за тем, чтобы следующий альбом Metallica мы выпустили раньше чем через восемь лет. Если не ошибаюсь, в период между ‘St. Anger’ и ‘Death Magnetic’ у музыкантов группы родилось пять детей. И за эти восемь лет мы сняли фильм, записали альбом с Лу Ридом, откатали несколько туров, целиком сыграли «Чёрный Альбом». Впервые сыграли в прошлом году ‘The Frayed Ends Of Sanity’, я всё подбивал ребят исполнить её. Это казалось невозможным, но мы справились. Мне нравится, что в свои 50 с лишним лет мы по-прежнему придумываем себе интересные занятия и бросаем вызов – альбом от этого получается только лучше. Да, пришлось ждать восемь лет, но мы успели за это время сделать кучу полезных дел. Следующий альбом так долго ждать не придётся. Уж поверьте. Мы становимся только лучше.”
Читать Дальше…
Свежее интервью с гитаристом Sepultura Андреасом Киссером (Andreas Kisser) для “Metal Temple”. Фото с Металликой сделаны в 2010 году, когда Sepultura “грела” Metallica перед концертами в Сан-Паулу, Бразилия. Отчёты есть здесь и здесь.
Андрес: “Мне нравится. Это их лучшая работа за многие годы. Да, им потребовалось восемь лет, но мне новый альбом нравится больше чем ‘Death Magnetic’. Он развязнее. Чувствуется, что парни получают кайф, сочиняют музыку, которая им нравится. Плевать им на мнение остальных, и это круто. Metallica – потрясающая группа. Они по-прежнему оказывают влияние на миллионы людей. Мне понравилась их идея выпустить к каждой песне по клипу. Они заслуживают этой славы и успеха. Они по-прежнему величайшая группа в мире, и думаю, они ещё долго никуда не собираются.”
В журнале “Guitar World” за январь 2014 года Киссер рассказывал о прослушивании в Metallica в качестве временной замены Джеймса Хэтфилда, поскольку фронтмен Metallica стал жертвой пиротехнического взрыва (август 1992)
Андрес: “Басист и вокалист Sacred Reich Фил Ринд был очень близким другом Джейсона Ньюстеда. Он предложил Джейсону попробовать меня и Джей сказал: «Да, если получится приехать в Штаты, мы будем в Денвере, прослушивать различных гитаристов». Я тут же купил билет и на следующий день был уже в Денвере. Я знал все песни Metallica наизусть – я на них вырос – за исключением «Чёрного Альбома», а он тогда был их новой пластинкой. Но я приехал и репетировал с ними. В первый день Джеймса не было – только Ларс, Кирк и Джейсон. Я сыграл им песни, ребятам понравилось. Джейсону всё очень понравилось, и они попросили остаться меня на второй день, когда всё и решалось. Был Джеймс. Решали между мной и Джоном Маршаллом (Metal Church), который уже заменял Джеймса в 1986 году, когда тот, катаясь на скейте, сломал руку (во второй раз в одном и том же месте – прим. ThRaSheR).”
Интересные выдержки из свежего интервью барабанщика и основателя Metallica Ларса Ульриха (Lars Ulrich) для подкаста “Talk Is Jericho”. Оригинал разговора вы можете послушать в конце статьи, а также по ссылке, указанной внизу, а перевод большого куска, где Ульрих рассказывает об игре на ударных, читайте ниже!
О своих способностях барабанщика:
Меня всю жизнь поливают дерьмом за то, что я толком играть не умею. Но в Metallica всё началось так быстро и стремительно, что мне было не до этого – я хотел побыстрее сколотить группу и выступать. Буквально через полтора часа после того, как мы сколотили команду, мы уже переехали в Сан-Франциско, затем записывали дебютного альбома с Джони Зи в Нью-Йорке. Мы оглянуться не успели, как уже вернулись с гастролей в поддержку ‘Ride The Lightning’. И у нас появилось немного свободного времени. Тогда месяц-два без гастролей казались вечностью. Мы думали: «Чем же я буду заниматься целый месяц?». Кирк стал ходить на занятия к Джо Сатриани, я тоже решил… я никогда не учился играть на барабанах. Я самоучка. Мне хотелось быть в Diamond Head и Motörhead. Я думал: «Получается, мы должны учиться играть на инструментах?».
Поначалу я играл под пластинки. Мы с Джеймсом хотели играть любимые песни – сидели с ним и играли под Diamond Head. А потом вдруг поняли, что можем написать свои песни. Но мы никогда не думали об этом. Я никогда не брал уроков игры на барабанах. И вот решил походить к приятелю Сатриани, очень классный парень. Кирк тоже ходил на занятия. И мы постепенно начали задрачиваться, насколько круто кто умеет играть. Думаю, кульминацией этой «дрочки» стал период ‘Justice’ (88-89), нам обязательно нужно было показать всем, что мы умеем.
Не будем забывать, что мне в спину дышали Дэйв Ломбардо и Чарли Бенанте… я старался не отставать. Я реально старался, как мог. И потом, годика через два я подумал: «Серьёзно? Да расслабься! Играй, как считаешь нужным. Дополняй риффы и всё». И вот с конца 80-х – а прошло уже больше 25 лет – я играю, так скажем, партии, которые лучше всего подходят для песни. Мне нравится играть простейшие партии в стиле Фила Радда. Добавлять грува риффам Джеймса. Мне в какой-то момент надоело строить из себя супертехничного барабанщика. Я не Ломбардо и никогда им не буду. Каждый проходит через эту стадию, когда хочется доказать окружающим, на что ты способен. И я довольно быстро успокоился. Меня моя роль в группе как барабанщика более чем устраивает.
О концерте Metallica на фестивале “Download” (2004), в котором Ларс не смог принять участие по причине здоровья и остался в больнице – на помощь барабанщику пришли Дэйв Ломбардо и Джои Джордисон (Slipknot):
[Статья из журнала "Rolling Stone Australia", 2016 год]
1) Metallica – это берлога Ларса Ульриха
«Здорово исчезать в группе Metallica, – сказал барабанщик, – многие говорят: «О, наверное, гастроли это так тяжело…» Ладно, эти два-три дня в Нью-Йорке, что мы продвигаем новый альбом, немного сумбурные но поехать с Metallica в двухнедельный тур, отыграть несколько концертов, прекрасно поужинать и встретиться с поклонниками – ну какая это бл*дь, работа? Это возможность снова почувствовать себя молодым».
«Metallica для меня – это почти побег из реальности. Настоящая работа ждёт меня дома. Отправьте меня в тур Soundwave в Австралию на пару недель, где мы проведём три дня в Сиднее, понежимся на пляже, потом затусим в Брисбене, проведём два выходных в Перте, круто же! Выпьем бокальчик вина, а вечером отыграем ох*ительный концерт. Покажите, где подписать! Для меня это сродни уютной берлоге. Работа не пыльная, уж вы мне поверьте! По сравнению с обычной дневной работой это просто курорт».
2) Ларсу редко удаётся найти время для себя
«Если посмотреть на наш календарь и график концертов, всё крутится вокруг школьных каникул, – объяснил барабанщик, – к примеру, в апреле весенние каникулы, и мы на пару недель сворачиваем лавочку и каждый едет со своей семьёй отдыхать. Мне нравится осенью кататься на лыжах, я езжу на американские горы. Есть время для семьи, время для Metallica и иногда я действительно нахожу время и для себя любимого – прячусь от всех в кинотеатре и выключаю телефон. Хотя когда у тебя трое детей, ты понимаешь, что выключать телефон не стоит – всякое может случиться и кому-нибудь что-нибудь понадобится. Поэтому времени на себя у меня очень мало, но пару часиков иногда урвать удаётся».
3) Творческий процесс по-прежнему приводит ребят в восторг
«Когда ты не так часто этим занимаешься, сам творческий процесс может привести тебя в восторг, – сказал Ульрих, – иногда у тебя случается переизбыток эмоций, и ты уже не осознаёшь, что хорошо, а что плохо. Ты просто думаешь: «Да, чёрт возьми! Мы играем и творим, мы меняем мир!» [смеётся]. А через неделю думаешь, что за х*рню ты сотворил. Да, бывает процесс действительно погружает в эйфорию, и нужны ребята вроде Грега Фидельмана, кто мог бы сказать: «Постойте, парни! Успокойтесь, придите в себя и начните сочинять». Идеи приводят нас в восторг: «Ого! Мы соединили эти два фрагмента!». Безусловно, круто создавать пластинку и видеть, как она рождается у тебя на глазах».
Читать Дальше…
История создания альбома W.A.S.P. - “W.A.S.P.”
[Статья из журнала "Decibel" за сентябрь 2016 года]
ШУМ-ГАМ. РАСПИЛИ НАПОПОЛАМ
Вернёмся в 1982 год. Голливуд, штат Калифорния. Разные участники новой команды W.A.S.P., все ещё кайфующие от образа Джорджа Миллера в фильме «Безумный Макс 2: Воин Дороги» (1981), гостят у друга в магазине стройматериалов. В карманах у них ни гроша, зато достаточно амбиций и воли, чтобы добиться успеха. Группа придумывает сценические декорации и костюмы – в том числе и знаменитое пугающее предков дисковое лезвие – определившие скандально известное будущее W.A.S.P. Видите ли, коллектив W.A.S.P., детище уроженца Нью-Йорка Блэки Лолесса, был идеей нового поколения. Прежде этот неуправляемый дикарь [настоящее имя – Стивен Эдвард Дьюрен] был фронтменом шоковой глэмовой команды Sister, где также играл будущий гитарист W.A.S.P., Рэнди Пайпер и ещё не сколотивший Motley Crue Никки Сикс. Через два года Sister развалились, превратившись в Circus Circus, и Пайпер с Лолессом совместили интерес к сочинению песен – школы Beatles – и оккультным образам, создав мощную комбинацию. Circus Circus, как и Sister, протянули лишь два года. Как бы там ни было, все свои идеи, которые Блэки не смог развить в предыдущих командах, он в полной мере реализовал в W.A.S.P. Ещё больше удивляет, что изначально W.A.S.P. планировали быть исключительно студийной группой.
К тому моменту, как W.A.S.P. подписали баснословный контракт – стоимостью 3 миллиона $ – с лейблом Capitol Records, у ребят уже была репутация. Славились они не только тем, что в понедельник вечером могли запросто под завязку забить клуб Troubadour в Голливуде, завораживая публику развратными дикими сценическими шоу – с обилием сырого мяса и чаном с кровью – они не боялись пойти на риск. Каждый раз. Ребята из Capitol знали, что у них на руках настоящее зрелище. Они боялись и преклонялись. Первый сингл W.A.S.P., мерзкий ‘Animal’ (Fuck Like a Beast)’ не попал на финальную версию альбома. Его потом выпустили в Англии, где он неделю за неделей разрывал хит-парады и цензоров Её Величества Королевы – в ’84 и ’85. Но общественность шокировал не только этот «грязный» сингл «Зверь (Е*усь как Животное)», превратив W.A.S.P. в настоящих безумцев-извращенцев. Благодаря своему бешеному синглу ‘I Wanna Be Somebody’, небывалому трудолюбию и «страстным ласкам» со стороны мамочек из Родительского Комитета по Цензуре в Музыке (PMRC), W.A.S.P. за короткий промежуток времени превратились из местных самородков в международных антигероев. Мамочки ненавидели эту группу. Богобоязненных предков W.A.S.P. повергали в шок, и те считали W.A.S.P., по меньшей мере, дьявольским отродьем. Но подростки рвались услышать (и увидеть) эту группу.
Читаем фрагменты интервью басиста Metallica Роберта Трухильо (Robert Trujillo) французскому порталу “Metal XS”. Полная версия разговора на видео. Ранее мы уже публиковали беседу “Metal XS” с Джеймсом Хэтфилдом (James Hetfield) в этой статье.
О вкладе Кирка Хэмметта (Kirk Hammett) в новый альбом:
Роберт: “Знаешь, в каждой группе бывают напряжённые ситуации. На мой взгляд, мы научились лучше находить друг с другом общий язык, и это важно. Я провожу с Ларсом и Джеймсом 90 процентов времени, когда мы джемуем. Для меня большая честь находиться рядом с этими ребятами, потому что я многому у них учусь. Не важно, чья это идея – Джеймса, Ларса, Кирка или моя, я всегда поддержу ребят. Каждый из нас живёт в разных городах [Роб – Лос-Анджелес, Кирк – Гавайи, Джеймс – Колорадо, Ларс – Сан-Франциско], мы больше не живём в одном городе, поэтому видимся нечасто. Кирк частенько зависает на Гавайях… Мне кажется, какой бы вклад он ни сделал в новый альбом, его соло говорят сами за себя. Всё равно чувствуется его присутствие на новой пластинке. Каждый из нас – уникальный музыкант, и в песне всегда чувствуется эта магия, не важно, кто её написал. К тому же, Джеймс сочиняет прекрасные мощные риффы, а наша цель – придать им форму и сделать обрамление. Меня уже много раз спрашивали, почему на этот раз обошлись без идей Кирка, но я ещё раз повторюсь, что на альбоме он есть – послушайте соло. Бас на пластинке тоже присутствует.”
О динамике между Ларсом и Джеймсом:
Роберт: “Да, между ними много энергии, иногда она чуть ли не прёт через край. Я знал это ещё до прихода в группу – Кирк всегда был посередине, и тогда это было важно. Теперь этим человеком чувствую себя я – я помогаю избежать напряжения и конфликтов в группе. Я всегда этим занимался, даже в Suicidal Tendencies. Да и Оззи Осборн (Ozzy Osbourne) мог иногда не приехать на репетицию, и всех это раздражало, но приходилось мириться, потому что он главный. Грег Фидельман (Greg Fidelman) тоже помогал избежать давления в студии. Да, он понимал, что работа затянется, что есть семья, каникулы, куча других дел, но мы справились. В общем, я в группе отвечаю за позитив, спокойствие и выполняю роль рефери.”
Оригинал: www.metalxs.tv
Перевод: Станислав “ThRaSheR” Ткачук
Dimon
Даг Колк (Doug Kolk) из “KTLA-TV” 15 декабря пообщался с гитаристом Metallica Кирком Хэмметтом (Kirk Hammett) перед выступлением в “The Fonda Theatre” в Лос-Анджелесе, Калифорния. Пара вопросов и пара ответов перед вами, полная версия на видео в формате 360°.
Важно ли было вернуться к трэшевым корням на последнем альбоме?
Кирк: “Для нас действительно важно сочинить лучшую пластинку. И если она получается в стиле старых работ или такой, каким получился ‘Hardwired… To Self-Destruct’… Мы вкладываем максимум усилий и энергии в создание материала, показывая остальным, что собой представляет наша группа в данный момент.”
Как вам удалось добиться успеха в мейнстриме, не потеряв при этом самых преданных поклонников?
Кирк: “Понятия не имею [смеётся], но удалось, чему я очень рад. В какой-то момент стало казаться, что люди сами рвались к нам, а не мы к ним. И мы рады, что получилось именно так, а не наоборот. Ещё я рад, что благодаря своей музыке мы чувствуем связь со многими людьми – несмотря на жанры и музыкальные стили – основанную на простых человеческих эмоциях. Круто, что это происходит в мировом масштабе.”
Перевод: Станислав “ThRaSheR” Ткачук
Dimon
- 22 комментария
- Темы: Kirk Hammett
[Статья из журнала "Revolver" за декабрь 2016 года]
Конечно же, для фэнов прошло целых восемь лет, но музыканты Metallica всё это время находились в поиске создания той самой простой и тяжелой пластинки.
Октябрьским вечером Ларс Ульрих ехал на съёмки клипа Metallica, и вдруг до него дошло, что он не помнит аранжировку новой песни, которую ему предстоит исполнять.
«Мы снимали клип на песню ‘Halo On Fire’, – рассказывает барабанщик, – и вдруг я понял, что понятия, блядь, не имею, как её играть и какие там аранжировки!».
Ненавистники и злопыхатели, наверное, сразу же хотят подшутить над склерозом Ульриха, сославшись на старость 52-летнего музыканта – и он даже, может быть, весело согласится – но такое вполне может случиться, когда твоя группа сочиняет альбом в течение двух лет, как это случилось с новым опусом Metallica ‘Hardwired… To Self-Destruct’.
«Сейчас мне сложно поделиться своими впечатлениями и увидеть картину целиком, – смеётся Ульрих, – все эти два года я только и слышал, что «Расскажи о новом альбоме! Расскажи о новом альбоме!». Ну, я пока до конца не уверен! Но как-то вечером по дороге в Окленд на съёмки клипа я слушал в машине ‘Halo On Fire’ и должен сказать, что звучит, на мой взгляд, довольно пи*дато!»
Если бы пришлось описать новый альбом Metallica в двух словах, определение «довольно пи*датый» было бы очень точным. На первом студийном альбоме Metallica со времён ‘Death Magnetic’ (2008) – если только вы не считаете вызвавший множество споров ‘Lulu’ (2011) с ныне покойным Лу Ридом – ‘Hardwired… To Self-Destruct’ (первый альбом, вышедший на собственном лейбле группы, Blackened Recordings) Ульрих, вокалист/гитарист Джеймс Хэтфилд, соло-гитарист Кирк Хэмметт и басист Роберт Трухильо выдали 12 треков. Грув стал ещё сильнее, а риффы – мощнее.
Необременённый стилистическими и звуковыми экспериментами, которые украшали (некоторые бы сказали «портили») предыдущие альбомы Metallica вроде ‘Load’ (1996) и ‘St. Anger’ (2003), ‘Hardwired… To Self-Destruct’ содержит в себе энергичный примитивный хард-рок «Чёрного Альбома» (1991) вперемешку с трэшевой яростью ‘Death Magnetic’ (продюсером которого выступил Рик Рубин) – правда, звучание на этот раз гораздо приятнее и проще, чем у предыдущего, и компрессия не давит на уши. ‘Hardwired… To Self-Destruct’ – это башкотрясное жизнеутверждающее детище четырёх матёрых ветеранов металла, и свою работу в студии они выполнили на «отлично».
Мексиканское радио “Alfa 91.3 FM” пообщалось с Джеймсом Хэтфилдом (James Hetfield), выдержки из этого разговора можете послушать в окошке Youtube.com в конце, а наиболее интересные фрагменты в переводе ниже.
О вдохновении на написание нового альбома:
Джеймс: “Мы всегда стараемся написать лучшую пластинку. У нас это в крови. Мы пока её ещё не написали. Но собираемся. Не знаю, когда. Да и не могу знать. Мы любим двигаться вперёд, создавать что-то новое. Группа наша существует уже 35 лет… есть команды, которые выезжают за счёт своих старых песен и их всё устраивает. Это не про нас; мы артисты и любим творить. Новые песни для нас как воздух – мы без них не можем. Всегда приятно, когда сочиняешь новую лирику и музыку, и людям по-прежнему нравится.”
О «славе» в Metallica:
Джеймс: “Недавно я обнаружил, насколько опасен этот наркотик. На новом альбоме у нас есть песня на эту тему ["Moth Into Flame"]. Слава может уничтожить. Многие группы распались из-за славы – идея одного музыканта отличается от идеи другого, начинаются споры, они не могут найти общий язык и группа разваливается. Они считают себя не теми, кем являются на самом деле. Но мы – не исключение. Мы тоже боремся со славой. Слава и преклонение… Люди рисуют себе образ, и если в реальной жизни ты ему не соответствуешь, они очень расстраиваются. Мы – артисты, поэтому отчасти должны соответствовать своему образу и радовать людей. Как артист, ты редко бываешь собой доволен и уверен в себе. Периодически это превращается в битву.”
О значимости социальных сетей и взаимодействии группы с поклонниками в 2016 году:
Джеймс: “Очень здорово держать связь с людьми. Но мне также нравится сохранять некую тайну. К примеру, постепенно выкладывать отрывки альбома, презентация пластинки – это элемент искусства. Сегодня сложно удивить, слишком много информации и всё доступно. Но мы по-прежнему стараемся. Конечно же, социальные сети и интернет во многом помогают.”
Metbash in Twitter