Свежее интервью с фронтменом Destruction Шмиром (Schmier) для финского ютуб-канала “Rauta”!

Как поменялась жизнь с момента формирования Destruction в 1982 году?

Когда ты – гастролирующая группа, нужно себя организовывать. И мы довольно рано поняли, если себя не организовать, потеряешь кучу времени, денег и сил. И я это проходил. С возрастом мы стали лучше в этом разбираться. Конечно, мы и отрываться не забываем. Но с возрастом стараешься быть более собранным. Бухать всю ночь, а потом играть, как в 17 лет, уже не получится. Но мы по-прежнему отлично проводим время. Не сказал бы, что многое изменилось. Мы с юмором относимся к жизни, потому что это рок-н-ролл, и нужно с улыбкой относиться к некоторым ситуациям, иначе просто не выживешь. Безусловно, когда становишься старше, лучше понимаешь, как вести этот бизнес и не быть обманутым. Сегодня нас заботит качество и организация выступления. Мы играем эту музыку, потому что нам в кайф. Играя трэш, невозможно разбогатеть. Да, можно мир посмотреть и как живут в других странах. Мне нравится путешествовать. На выходных я лечу в Хельсинки и в Северную Германию на фестиваль. Остальные собираются на дискотеку [смеётся].

Как трэшевой сцене удаётся оставаться живой и при этом прогрессировать?

Если посмотреть на историю металла, корни играют важную роль. Конечно же, трэш в 90-х переживал нелёгкие времена, потому что многие команды развалились. Многие группы выжили, сменив музыкальное направление или смягчив звучание. Но так происходит со всеми жанрами, даже с хэви-металом. В начале 2000-х трэш вдохновил множество молодых команд. И теперь у нас снова молодая и свежая музыкальная сцена – и молодых фэнов полно. Да, похоже, трэш считается старым музыкальным жанром в металле, но если посмотреть на фэнов – полно молодых поклонников этой музыки. Трэш – музыка диких бунтарей. Серьёзная, безумная и брутальная. И я считаю, по этой причине столько молодых поклонников. Они привносят нечто свежее. Лучшее, что может быть у группы с огромным стажем – молодая аудитория. Да, на концерты приходят старые пердуны вроде нас, которые выросли на Destruction, а потом появилось новое поколение групп и фэнов, которые открывают для себя нашу музыку, знакомятся с историей металла и хотят увидеть Destruction живьём. И я считаю, нам это на руку.

Читать Дальше…


Видео от подписчиков. Метал из Сибири! Представляем клип Андрея Морозова (Металыча) на песню Благовест. Это баллада о воинах древней Руси. Светлой памяти всех павших за землю русскую посвящается.


Dimon

Ktulu, awaken!

Написал Dimon 3 декабря, 2019 в Metallica, Metbash-обзор

У кого же выйдет лучше? Mеталлики или Холи Ховнарс?


Dimon

[Материал из журнала "Rock Candy" за январь 2020 года *]

Барабанщик, сыгравший в Judas Priest в 70-х рассказывает о песне ‘Beyond The Realms Of Death’, «штуке» фунтов за ‘Unleashed In The East’ и «пёрышке».

Ты был в Judas Priest с ’77 по ’79. Но до этого, в ’74, ты успел поработать с басистом Deep Purple Роджером Гловером. Как так получилось?

Я играл в группе Fancy, и Роджер увидел нас на разогреве у команды 10cc.Он попросил нас поучаствовать в записи концептуального альбома, над которым он работал, ‘The Butterfly Ball And The Grasshopper’s Feast’. Я отметился на том альбоме, а ещё отыграл один концерт в Royal Albert Hall, где были приглашённые вокалисты, в том числе и Ян Гиллан и Твигги!

Кажется, это было ещё задолго до Judas Priest. Как тебя пригласили в группу?

Дело в том, что Роджер выступил продюсером альбома Judas Priest ‘Sin After Sin’ в студии Ramport в Баттерси. Priest избавились от своего барабанщика, Алана Мура, и Роджер пригласил своего друга, Саймона Филлипса. Был уже запланирован тур по Великобритании в поддержку альбома, но Саймон работал с Джеком Брюсом, поэтому Роджер порекомендовал ребятам меня. Я приехал, отлично провёл время и Priest попросили меня откатать тур целиком.

Ты был знаком с музыкой Judas Priest?

Они отправили мне запись ‘Sin After Sin’ перед релизом и мне понравился замысловатый стиль Саймона. Раньше я никогда не играл на двух басовых бочках, поэтому пришлось быстро выучить все эти партии.

Как ты ладил с ребятами?

Очень хорошо. Никаких личных разногласий.

Ты вместе с вокалистом Робом Хэлфордом написал классическую песню Priest ‘Beyond The Realms Of Death’ на своём первом студийном альбоме группы, ‘Stained Class’ (1978). Как это произошло?

Читать Дальше…


Гитарист Metallica Кирк Хэмметт (Kirk Hammett) и Роберт Трухильо (Robert Trujillo) исполнили попурри из песен Metallica на открытии “Play It Loud: Instruments Of Rock & Roll” в “Rock & Roll Hall Of Fame” 21 ноября в Кливленде. Не исключено, что по задумке группа должна была играть нормальный сет полным составом, а не вот это всё. Но организаторы (возможно) подумали, что лучше так, чем ничего.

Напомним, что Джеймс Хэтфилд (James Hetfield) по-прежнему проходит курс реабилитации (информации о прекращении не было), Ларс Ульрих отдыхает с близкими, купается в море.


Читать Дальше…


30 ноября 2019 года легенды трэша в последний раз вышли на сцену, где отыграли потрясающий концерт для местных поклонников на спортивной арене “The Forum”. Выступление прошло в родных стенах коллектива, городе Лос-Анджелес (штат Калифорния). Вот и всё, друзья… Спасибо ребятам за их творчество! Этому грустному событию и посвящается свежайшая статья в переводе!

[Материал из "Revolver Magazine" за 2019 год]

«Спасибо»

Именно этой фразой Том Арайа завершает большинство концертов Slayer. Сейчас она значима как никогда, поскольку спустя почти четыре десятка лет глубоко уважаемые пионеры хэви-метала и один из лучших концертных коллективов на планете, иконы трэша, приближаются к концу своего прощального тура.

Планы о завершении карьеры были объявлены 22 января 2018 года, и когда участники группы скроются в лучах заходящего солнца, Slayer отыграют в 30 странах и 40 штатах Америки. Они готовятся в последний раз отыграть и выйти на поклон. Будет это в субботу, 30 ноября, в родном городе ребят, Лос-Анджелесе в Южной Калифорнии.

Когда Slayer образовались в 1981 в Хантингтон-Парк, басист/вокалист Том Арайа был 20-летним пульмонологом, гитарист Джефф Ханнеман – 17-летним работником репетиционной студии. 16-летний Дэйв Ломбардо работал разносчиком пиццы, а 17-летний Керри Кинг был уже полноценным гитаристом. Вдохновлённые Judas Priest, Kind Diamond, Black Flag и другими коллективами, но совершенно не желающие кому-либо подражать, они проложили свою дорожку, сочетая металл и скоростной панк с бескомпромиссной позицией.

Остальное, конечно же, уже история. Являясь участниками «Большой Четвёрки» трэша наряду с Metallica, Megadeth и Anthrax, Slayer выпустили 12 студийных альбомов и многочисленное количество концертных записей, выиграли два «Грэмми» из пяти номинаций, их мини-документальный фильм об истоках трэша и самой группы показали в Национальном Музее Истории, они появились на обложках кучи журналов, отыграли в вечерней телепередаче, выпустили книгу комиксов и сняли фильм. Что важнее, они изменили облик музыки – и культуры в целом – навсегда. Были за эти годы и взлёты и падения: сокрушительная смерть Ханнемана (ребят выручил Гэри Холт из Exodus), постоянная смена барабанщиков (в основном, между Ломбардо и Полом Бостафом, а также, некоторое время, Джоном Детти), несколько крупных скандалов, попавших на первые полосы газет и серьёзные проблемы со здоровьем, в том числе, операция на шейных позвонках, из-за чего Том Арайа больше не может трясти башкой. Однако несмотря на всё это, Slayer никогда не меняли своё бескомпромиссное видение. До недавних пор.

Читать Дальше…


[Материал из журнала "Planet Rock" за октябрь 2017 года]

Основатель и движущая сила Metallica, Ларс Ульрих (Lars Ulrich), вспоминает 30 удивительных лет противоречий, гнева и триумфов в величайшей металлической группы.

А разврат и дебош? «Чувак, я здесь ни при чём» – отвечает барабанщик.

Возможно, со стороны казалось, что неделя после смерти Клиффа Бёртона должна была стать для Metallica последней…

Ларс Ульрих потерял одного участника своей группы и видел, как Джеймс Хэтфилд, его лучший друг и соратник, находясь вне себя от горя, в ночь после смерти Бёртона ходил по шведскому городу Люнгбю и кричал: «Клифф? Где же ты, Клифф?». Но барабанщик не сомневался, что Metallica не потонет…

Ульрих вспоминает, как вечером после похорон, собравшись с Хэтфилдом и Кирком Хэмметтом в детской Бёртона, где они пили, плакали и поминали павшего товарища, барабанщиком овладевали невыносимые эмоции, и «сначала не верилось. Не мог понять и переварить, что случилось. Мы были в шоке и недоумении. Но в душе всегда знали, что должны двигаться дальше – распад не входил в наши планы. Я не помню, чтобы кто-нибудь из нас говорил: «Это конец или мы идём дальше?». Но я просто знал, что распад… в наши планы НЕ ВХОДИЛ».

Спустя тридцать лет с момента того рокового утра в сентябре 1986, Ларс вспоминает все взлёты и падения в истории Metallica с тех самых пор, как они решили молча двигаться дальше: моменты драмы, комедии, а иногда и просто моменты кайфа. Ларс звонит нам по городскому телефону из Сан-Франциско – «Называй меня древним, но мне больше домашний нравится, – говорит он, – может, он снова станет популярным, как винилы» – сегодня он менее склонен предаваться «фольклорным» историям о группе, которая уже 36 лет является его жизнью. Матёрый, но всё так же болтливый датчанин, предпочитает обсуждать эволюцию Metallica, уникальные отношения с весьма непростым фронтменом/закадычным другом Джеймсом Хэтфилдом, и период, когда казалось, этот подбитый крейсер уже «не спасти».

Однако это Metallica, открытая и с душой нараспашку – команда, вновь запрограммированная на саморазрушение, но обновлённая и перестроенная, с новыми силами и энергией готовая к долгой жизни.

Читать Дальше…


Марк Осегейда: «Это наше второе видео с нового альбома ‘Humanicide’. Песня о смирении и необходимости противостоять своему невидимому врагу… И иногда этим врагом, к сожалению, оказываешься ты сам…»

Роб Кавестани: «Мы рады поделиться с вами новым клипом. Одна из моих любимых песен на альбоме, и я рад, что она получила визуальное продолжение на экране. В предстоящем туре мы будем исполнять эту замечательную песню живьём!».


Dimon

Дуэт акустических гитаристов-виртуозов Rodrigo y Gabriela опубликовал новую версию классической песни Metallica “Battery”. Данный трек войдет в их EP “Mettal”, который увидит свет на лейбле “ATO” в Черную Пятницу, 29 ноября. Он будет представлять собой одностороннюю 12-дюймовую виниловую пластинку, тираж которой ограничен 2,5 тыс. экземплярами, и которая будет продаваться только в независимых музыкальных магазинах. На второй стороне пластинки будет размещаться выгравированная картина.

На грядущем релизе, сопровождающем последний полноформатный альбом Rodrigo y Gabriela “Mettalvolution”, Родриго Санчес и Габриэла Куэнтеро отдают дань уважения легендам трэш-метала, записав три кавера на их классические номера. Вместе с “Battery” в EP войдут новые версии “Holy Wars” Megadeth и “Seasons In The Abyss” Slayer. Все три трека были спродюсированы Санчесом и записаны в Осло (Норвегия), а последние штрихи наносились в собственной студии дуэта Lumbini в Мексике. Сведением “Mettal” занимался Джим Монти (Jim Monti, Slipknot, Metallica, Korn), а мастеринг сделал лауреат “Grammy” Тед Дженсен (Ted Jensen, Bring Me The Horizon, Disturbed, Halestorm) в студии Sterling Sound в Нэшвилле.

Родриго заявил: “Не секрет, что мы обожаем Metallica. Когда мы много лет назад впервые услышали ‘Master Of Puppets’, он изменил для нас все”.

Габриэла добавила: “Мы играли фрагменты из ‘Battery’ на концертах много лет. Мы счастливы, что теперь выпускаем ее полную студийную версию для наших фэнов. Спасибо фэнам за то, что отправились в это путешествие вместе с нами, и вечная благодарность Metallica за невероятную музыку”.

Уроженцы Мехико Санчес и Куэнтеро начинали карьеру в метал-группе Tierra Acida, которая давала андерграундные концерты в городе в течение семи лет.

“Как и многие молодые люди в Мексике, мы находились под сильнейшим влиянием американских метал-групп — Metallica, Megadeth, Pantera, а также Sepultura”, - объяснила Габриэла. - “Это была группа с полным составом, очень громкая, а вместо вокала Родриго просто орал. Мы так играли семь лет”.

В одном из интервью у Родриго спросили, не теряют ли Rodrigo y Gabriela связи с металлом. Он ответил: “Нет, на самом деле, эта связь растет. Вы идете на наши шоу и видите кучу металлистов. Здорово получить признание со стороны королей, со стороны самих Metallica, быть с ними в контакте и иметь возможность довольно часто джемовать с Робертом (Robert Trujillo, бас). Это замечательно, потому что благодаря этому многие металлисты поняли, что мы сами оттуда. Людям очевидно, что мы очень любим металл”.

Перевод: headbanger.ru


Dimon

[Материал из журнала "Planet Rock" за январь 2019 года]

Громче Motörhead, страшнее Black Sabbath, сатанинские симфонии Venom вдохновили легионы хэдбенгеров устроить ад на земле. Фронтмен Кронос настаивает, что Дьявол до сих пор отлично разбирается в музыке.

Кронос хотел бы сразу прояснить, что фронтмен Slayer НЕ мочился ему в рот. «Эта история столько раз перевиралась, – вздыхает он, вспоминая вымышленный рассказ из американского тура Venom 1985 года в компании калифорнийских трэшевых неофитов Exodus и Slayer, когда Том Арайа якобы совершил это грубое нарушение этических норм, – я слышал, что Том Арайа засунул член в рот нашему гитаристу, пытался трахнуть водителя автобуса в ухо… На самом деле концерт отменили, и мы разрешили ребятам из Slayer остаться в нашем автобусе, поскольку им негде было спать. Затем Том конкретно нажрался и обосс*лся. Меня это взбесило, я ё*нул его головой и вырубил. На следующее утро он пришёл с синяком, вёл себя робко и скромно и виновато приговаривал: «Извини, я был в неадеквате», на что я ему ответил: «Всё нормально, чувак. Это металл!».

Честно говоря, Кронос, как никто другой знает, что такое «металл». Если Black Sabbath являются наиболее влиятельной металлической командой современности, можно утверждать, что Venom – вторые. Команда была основана в 1979 году в Ньюкасле и хотела «вернуть в рок-н-ролл наглость, крутость и стёб» (как Кронос однажды радостно проинформировал газету “Guardian”). Трио из Ньюкасла может с лёгкостью утверждать, что вдохновило Metallica, Slayer, Pantera и почти каждый подпольный металлический коллектив на планете. Def Leppard и Iron Maiden, возможно, стали прорывными командами Новой Волны Британского Хэви-Метала, но от Скандинавиии до Южной Америки Venom – в союзе с Сатаной и страшнее войны – глубоко почитаемы и уважаемы, являясь для многих истинным голосом жанра.

Читать Дальше…


Мартин Хукер (Martin Hooker), основатель влиятельного британского лейбла “Music For Nations”, умер 19 ноября. Причина его смерти до сих пор не сообщается. Информация о кончине Хукера впервые появилась на официальной страничке британских трэшеров Re-Animator, а затем была подтверждена Metallica, три первых альбома которых издавались в Британии на “Music For Nations”.

Metallica написали у себя в Twitter: “Мы глубоко опечалены известием о смерти Мартина Хукера – человека, который в 1983 году основал “Music For Nations”, наш первый британский лейбл. Благодаря неустанной поддержке Мартина ‘Kill ‘Em All’, ‘Ride The Lightning’ и ‘Master Of Puppets’ получили в Британии ‘золото’, а что не менее важно, он и “MFN” сделали Англию теплым и радостно принимающим нас местом в важнейший период нашей карьеры. Спасибо за любовь, поддержку и воспоминания Мартин, покойся с миром”.

“Music For Nations” напрямую или по лицензии работали с целым рядом важнейших артистов, включая Metallica, Tool, Slayer, Opeth, Cradle Of Filth, Anathema, Entombed, Poison, W.A.S.P. и Фрэнка Заппу. Они также лицензировали релизы множества культовых лейблов, таких как “Metal Blade”, “Peaceville” и “Rise Above”.

В 2004 году “Music For Nations” закрылись, а их каталог перешёл в собственность лейбла “Zomba”, входящего в состав “Sony Music”.

В 2016 году “Sony” возродили “Music For Nations”, но уже без Хукера. Руководить саблейблом была приглашена Джули Уир (Julie Weir), ранее работавшая на “Cacophonous Records” и основавшая “Visible Noise Records”.

Перевод: headbanger.ru


Dimon

[Материал из специального выпуска журнала "Classic Rock" за ноябрь 2019 года]

8 мая 1979 года квартет Iron Maiden отыграл концерт в Северном Лондоне вместе с Samson и Angel Witch – это шоу стало отправной точкой для следующего крупного рок-движения.

В период с 1975 по 1978 только-только зародившиеся Iron Maiden заслужили признание в лондонских пабах. Но когда всюду царил панк, привлечь внимание лейбла было непросто – по крайней мере, так было, пока диджей по имени Нил Кай не открыл новый клуб в дебрях Северного Лондона.

Нил Кай (диджей/основатель клуба “Heavy Metal Soundhouse”): В 1978 году в музыке преобладал панк, но с 1975 года я обустраивал маленький клуб в Кингсбери для рок-дискотеки. Он был известен как Bandwagon в пабе «Принц Уэльский», но я назвал его Heavy Metal Soundhouse. В основном зале могло собраться 700 человек, и у нас была невъебенных размеров акустическая система. Я постоянно уламывал Джеффа Бартона из газеты Sounds прийти, поскольку знал, что это была совершенно уникальная и замечательная история. В итоге он пришёл.

Джефф Бартон (статья из газеты Sounds, август 1978): «Декорации напоминают Додж-сити, американский малобюджетный вестерн, но со сменяющимися вспышками света/мрака, при которых невозможно разглядеть детали. Этот клуб, как и музыка – реальность сегодняшнего дня, чтобы вам ни говорили «знатоки» моды. И для меня, как и для немалого количества других фэнов, это сродни раю на Земле»

Алан Льюис (редактор газеты Sounds): Я придумал термин НВБХМ (Новая Волна Британского Хэви-Метала) в качестве заголовка первой страницы. Но это скорее была шутка для своих. Мы всегда называли что-нибудь «Новой Волной…»

Читать Дальше…


Легенды True Norwegian Black Metal , которые уже 35 лет уверенно держат статус ключевой группы жанра, представят новый альбом “Daemon” в России морозными январскими вечерами при полной луне! Смерть и разрушение сопутствовали группе в начале 90-х, чтобы разжечь огонь экстремального метала в Скандинавии, который до сих пор горит в каждом адепте истинного черного искусства.

Не упустите возможность прикоснуться к первозданной тьме и погрузиться в мрачнейшие глубины человеческого сознания в кругу преданных фанатов Black Metal!

12 января - Mayhem - клуб “Bingo” - Киев
14 января - Mayhem - клуб “Zal” - Питер
15 января - Mayhem - клуб “1930″ - Москва
17 января - Mayhem - клуб “Подземка” - Новосибирск
18 января - Mayhem - клуб “Tele Club” - Екатеринбург
19 января - Mayhem - клуб “Звезда” - Самара


Dimon

Барабанщик Metallica Ларс Ульрих (Lars Ulrich) в недавнем разговоре поделился своим мнением о том, как прошли два концерта группы с оркестром, которые состоялись шестого и восьмого сентября:

Ларс: «Басовое соло в “Anesthesia” было просто невероятным. И то, как фанаты реагировали на него, — просто до мурашек! Мне очень понравилось играть “Iron Foundry”. Мне также нравится заново вспоминать те песни, которые мы играем не очень часто, такие как “The Outlaw Torn” и “The Call Of Ktulu”. Мне понравилось, как Эдвин (Edwin Outwater) привнёс некоторую динамику, когда звучал более роковый материал, и как Майкл Тильсон-Томас (Michael Tilson Thomas) — наш маэстро, настоящий гуру этого мира — добавил совершенно иные элементы и дал поклонникам понять, где пересекаются мир симфонической музыки и рока.

Но больше всего мне понравилось то, что никаких барьеров не было. Когда в последний раз ты ходил на рок-шоу такого масштаба без них? Что делают эти барьеры? Что это значит? Это вопрос безопасности, но по сути это то, что разделяет людей. Мне нравилось просто гулять среди фанатов. В какой-то момент я откинулся назад и позволил себе окунуться в их объятия. Это был просто восхитительный момент!»

Отчёт о первом концерте Metallica с оркестром 06 сентября 2019 года здесь, о втором 08 сентября 2019 года здесь!

Кстати, вы видели русский трейлер?

P.S. Ребята, ну как вам концерт в кинотеатре? По опросу, в котором поучаствовало у нас в VK полторы тысячи человек, кинопремьеру посетило не менее 60% наших читателей. Что скажете?


Dimon

Легендарные глэмеры Mötley Crüe на днях объявили о своём возвращении. Прощальный тур завершился в 2015 году. Реакция Шмира (Schmier) из Destruction ниже. Но что думаете вы, читатели Метбаша?

Шмир: «Очередное типа «прощальное» турне, чтобы снова дурить своих бедных фэнов… Мне от такой жадности и откровенного нае*алова стало противно. Если вы срубили бабло, откатали громкий драматичный прощальный тур, вот и УЁ*ЫВАЙТЕ ПО-НАСТОЯЩЕМУ!!! А дурить народ это теперь такой типа маркетинговый ход. Оно и понятно. Оплату ЖКХ никто не отменял… Очень жаль!

А вы что по этому поводу думаете? Пусть любимая команда выступает даже если на сцене дико лажает? Или же чувствуете себя обманутыми? Вот я как раз чувствую.. ха-ха-ха!!!».


Dimon

Архивчик

Весь Архив

Любимые Сцылочки

Наши Темы