Очень долго мы собирались с мыслями, но, похоже, откладывать уже некуда и наиболее подходящего момента для публикации не придумаешь: миновали многочисленные праздники; Metallica, отыграв несколько знаковых концертов, отправилась в заслуженный отпуск, чем обеспечила наш сайт свободным эфиром для различного другого материала о ней. И сегодня мы хотели бы представить вам наиболее полный и обобщённый отчётный пост о том, что многие из вас видели на страницах различных новостных агентств и даже с экранов телевизора; отчёт, содержащий исчерпывающую информацию об одном очень важном событии в жизни нашего друга и соратника Евгения Старостина. Постоянные читатели Метбаша знают Евгения, как человека, не единожды встречавшегося с музыкантами Metallica и от лица российских фанатов дарившего металликовцам подарки, креативно и качественно выполненные в узнаваемом русском (а зачастую сугубо русском народном) стиле. Будь то матрёшки, балалайки, самовар, живопись, мотоциклетные шлемы и что бы то ни было ещё. Таким вниманием мировые звёзды рок-сцены последних 35 лет за всю свою карьеру, пожалуй, не удостаивались. Хотя не для кого не секрет, что подарки от фанатов они получают постоянно.

Новый подарок Металлике от Евгения можно без преувеличения назвать вехой и выходом на новый уровень проработки и доведения идеи до финального результата. Но начнём издалека. Не для кого не секрет, что фронтмен Metallica Джеймс Хэтфилд (James Hetfield) в свободное от музыки время является заядлым автолюбителем, коллекционером железных коней и активным мастером по их реставрации и тюнингу, имея в кругу знакомых большое число единомышленников и мастеров данного дела. Этот мужик знает как обращаться со сварочным аппаратом не понаслышке. Идея для подарка с российским колоритом, являющимся неотъемлемой частью всех прошлых подарков Евгения, напрашивается сама собой. Благо наша страна может похвастаться развитым (особенно в советские годы) автопромом.

Началом подготовки подарка Джеймсу стал подбор собственно железного коня, которому предстояло превратиться из простого транспортного средства в “конфетку”, способную в хорошем смысле удивить Папу Хэта. Принципиальным условием стал год выпуска агрегата. Он должен был быть выпущен в год рождения Хэтфилда, то есть в 1963 году. И выбор в конечном счёте пал на старенький советский мотоцикл К-750.

Читать Дальше…


Никаких шуток в стиле “весь апрель никому - не верь”! В минувший понедельник, 17 апреля 12-летний сын басиста Металлики Роберта Трухильо (Robert Trujillo) и по совместительству басист группы The Helmets Тай Трухильо (Tye Trujillo) выступил с легендарной ню-метал группой KoRn во время их концерта в столице Колумбии Боготе.

Тай сыграл партии бас-гитары вместо Реджинальда “Филди” Арвизу (Reginald “Fieldy” Arvizu), который был вынужден пропустить концерты Korn по личным причинам. На фото он справа.

Выступление в Колумбии для Трухильо младшего в составе KoЯn первое, но не последнее. Впереди ещё 5 концертов в Латинской Америке, в ходе которых он подменит бессменного Филди.


Читать Дальше…


[Статья из журнала "Metal Hammer" за май 2017 года *]

Когда Соединённые Штаты Америки содрогнулись от трэшевого взрыва, в 8000 км от его эпицентра зарождалась ещё одна влиятельная музыкальная сцена. Спустя десятилетия мы вспоминаем рассвет немецкой «Большой Четвёрки».

Все знают о «Большой Четвёрке» трэша. Но в курсе ли вы о существовании ДРУГОЙ «Большой Четвёрки»? Это был яростный молодой ответ более быстрой, тяжелой и агрессивной форме металла, которую породили Metallica и Slayer в США, за несколько тысяч километров отсюда, но у немецкой трэшевой сцены был свой квартет уникальных команд, которые объяли пламенем Европу в середине 80-х. Первыми были Sodom. Уроженцы Гельзенкирхена, индустриального региона Рурштадт, что в западной Германии, сформировались в 1981 году и поначалу вдохновлялись процветающей Новой Волной Британского Хэви-Метала и грубым агрессивным британским панком вроде GBH и English Dogs. Благодаря всем этим компонентам на свет появился мощный дерзкий хэви-метал, исполняли который, правда, сопливые подростки, не имевшие понятия о том, как сколотить карьеру музыканта.

«В ’81 году появились Venom и тут же стали для меня главными вдохновителями. Мы говорили о том, чтобы сколотить группу и сочинять похожую музыку… или что-нибудь ТЯЖЕЛЕЕ! – смеётся фронтмен и басист Том «Энджелриппер» Зух, – мы стали репетировать и в конце ’83 подписали контракт. Но с тех пор пришлось осваивать профессию и учиться как следует играть свои песни! В Германии было множество команд, так и не получивших шанса добиться большого успеха, но мы своё упускать не собирались».

Читать Дальше…


В сети появился новый трейлер документальной ленты “Addicted To Porn: Chasing The Cardboard Butterfly”, закадровый текст которого зачитал фронтмен Metallica Джеймс Хэтфилд (James Hetfield). Ранее мы уже сообщали о том, что фильм готовится к выпуску и об участии Хэтфилда в его создании, однако прежде фрагментов, где отчётливо было бы слышно голос Джеймса, в сети не было. И в новом трэйлере у вас появилась возможность оценить Хэтфилда в новой для него роли.

“Addicted To Porn” бросает отрезвляющий взгляд на влияние пристрастия к порнографии на отдельных людей и на целые культуры. Это пятый полнометражный (и четвертый документальный фильм) режиссера и сценариста Джастина Ханта (Justin Hunt). Ранее он брал у Хэтфилда интервью для своего документального фильма “Absent”, рассказывающего о всемирном кризисе “отсутствующих отцов” и о негативном влиянии, которое взросление в неполных семьях оказывает на общество. Новый фильм изучает влияние порнографии на различные общества по всему миру. Он показывает, как она изменяет мозг человека, как современные технологии приводят к ее большей доступности для молодежи, и как она разрушает семьи.

Ранее очень подробно собственно о фильме мы сообщали в этой статье в январе.


Dimon

Промозглым весенним вечером в Москве выступили короли грайндкора, группа Napalm Death. Честно скажу, это мой первый концерт в жанре «грайндкор», но он целиком оправдал мои ожидания. Я знал, куда иду и мне, как любителю классического трэша, захотелось разнообразия. О группе Napalm Death я знаю уже много лет, но открыл её для себя относительно недавно. Когда трэш немного приедается, хочется послушать более экстремальную музыку: дэт-метал, блэк-метал, хардкор. Вот и «грайндкор» оказался в их числе.

В конце 80-х Napalm Death экспериментировали с трэшкором и дэт-металом, но по праву считаются пионерами грайндкора. Интересно заметить, что в группе на данный момент нет ни одного оригинального участника. Коллектив основали в 1981 году 13-летний Ник Буллен и 14-летний Майлз Рэтледж, но они по тем или иным причинам через несколько лет группу покинули.

В 1985 году барабанщиком становится поклонник группы, Мик Харрис, и на этом парне стоит остановиться более подробно. Именно Микки придумал термин «грайндкор» и понятие «бластбиты». Да, он был первым. Продержался он в группе до 1990 года, и с 1992 состав Napalm Death, можно сказать, не менялся (с 1992 по 2004 год вторым гитаристом был Джесс Пинтадо. Он умер в 2006 от диабетической комы, но также причиной его смерти стала печёночная недостаточность, вызванная чрезмерным употреблением алкоголя)

Читать Дальше…


В 2006 году коллектив выпустил концептуальный альбом “Eclipse”, тексты которого полностью основаны на пьесе 1982 года известного скандинавского поэта и драматурга Пааво Хаавикко. Пьеса повествует об истории жизни Куллерво - единственного трагического героя финского эпоса Калевала. Несмотря на то, что название альбома переводится как “Затмение”, он стал настоящим прорывом для группы, ознаменовав новый виток развития творчества. В первый раз в истории коллектива их запись получила золотой статус у себя на родине. На пластинке впервые звучит голос нового вокалиста Томи Йоутсена, который пополнил ряды секстета после ухода Паси Коскинена и длительных поисков его замены. В настоящее время Amorphis сложно представить без глубокого вокала Томи, который органично сочетает техники харш и чистого пения. Часто его манеру и тембр сравнивают с такими значимыми и мощными фронтменами как Ник Холмс из Paradise Lost и Питер Стил из Type O Negative.

В конце 2016 года и начале 2017 музыканты дадут ряд концертов в Европе, посвященных 10тилетию своего легендарного альбома. В мае 2017 этот тур достигнет России, с которой группу связывают давние теплые отношения. Каждый приезд лиричных финнов непременно сопровождается интересом преданной публики.

В этот раз коллектив обещает исполнить расширенный сет, состоящий из двух отделений: альбома “Eclipse” целиком и лучших композиций за всю свою долгую историю.

27 апреля 2017 года - “Volta” - Москва
28 апреля 2017 года - “Opera Concert Club” - Санкт-Петербург


Dimon

Материал, который первоначально мы не планировали публиковать за, как нам показалось, бессмысленностью. Однако в медийном пространстве о Металлике образовался очередной вакуум и Метбаш предлагает ознакомиться с этим материалом с предупреждением администрации о том, что возможно у вас возникнет ощущение “А зачем я это прочёл?” :-) Но да ладно.

Группа Incubus заявила, что не направляла никаких бумаг в адрес адвокатов Metallica на предмет уличения последних в плагиате. История об этом раскрутилась в начале прошлой недели, когда по основным сайтам был разослан документ, в котором утверждалось о якобы юридических претензиях от некого Майкла Говарда (Michael Howard) из “Brutal Records”, на поверку оказавшихся фэйком.

Так, в письме “Brutal Records” утверждал, что Metallica украли риффы из песни Incubus “Sadistic Sinner”, которая вышла в 1988 году на альбоме “Serpent Temptation”, и использовали их в композиции “Moth Into Flame” из последнего альбома “Hardwired… To Self-Destruct”. Забавно то, что в самом письме, разосланном 24 марта, утверждается, что риффы из “Sadistic Sinner” использованы в песне “Spit Out The Bone”, а вот риффы из ещё одной песни Incubus, “Hunger For Power”, попали в “Moth Into Flame”.

Седьмого апреля участники Opprobrium опубликовали следующее сообщение:

«По сообщениям некого индивидуума, группа Metallica скопировала нашу песню “Hunger For Power”, и этот же человек утверждал, что отправил юридические бумаги по этому поводу в адрес Metallica.

Мы хотим донести до всех поклонников Opprobrium и Metallica, что мы, Opprobrium, никогда не посылали подобных бумаг в адрес Metallica. Мы, Opprobrium, не имеем к этой ситуации никакого отношения. Мы любим Metallica и являемся их поклонниками. Мы понятия не имеем, почему эти новости получили распространение. Мы любим Metallica, мы их поклонники и никогда и ничего не имели против них.

Читать Дальше…


[Статья из журнала "Hit Parader" за январь 1994 года]

Когда мы последний раз слышали от музыкантов The Organization, они были ещё в группе Death Angel – они выпустили свой третий альбом на Geffen Records. То был 1990 год… а сейчас на дворе 1994. Многое с тех пор изменилось для вокалиста/гитариста Роба Кавестани, барабанщика Энди Галеона, басиста Денниса Пепы и гитариста Гаса Пепы. Высоко признанного трэшевого коллектива Death Angel, выпустившего три альбома, больше не существует. Вместо него появилась команда Organization, и изначально ребята собирались играть самую тяжелую и мощную музыку на планете с редким умением и утончённостью. Учитывая, что участникам группы немногим больше 20 лет (дебютный альбом Death Angel ‘The Ultra-Violence’ вышел в 1987 году, когда средний возраст в группе был 16 лет!), опыта, который парни привносят в свою работу, достаточно, чтобы заставить даже самых матёрых рок-ветеранов удивлённо качать головой.

Читать Дальше…


Гитарист Metallica Кирк Хэмметт (Kirk Hammett) высказался об альбоме “Lulu”, выпущенном совместно с Лу Ридом (Lou Reed) в 2011 году в интервью порталу HumoNegro.com. Спустя более, чем 5 лет с момента релиза альбом “Lulu” был продан в количестве 35 000 штук в США согласно статистике “Nielsen SoundScan”. Регулярно музыканты Металлики в своих интервью высказываются в защиту совместной пластинки с легендарным Лу Ридом, несмотря на не утихающую критику со стороны фанатов. Так, недавно в очередной раз это сделал Кирк.

Кирк: “Это одно из лучших наших достижений. Можно, конечно, называть его альбомом Metallica, но это не совсем так. Думаю, поэтому многие и не понимают смысла. От нас ждали тяжелых песен с Лу Ридом, но это было всего лишь сотрудничество. Мы попытались создать что-то свежее, новое и уникальное. И успех в самой уникальности этой работы. И мне она нравится. Я до сих пор слушаю этот альбом. Жаль, что Лу Рида больше нет. Но для меня это один из самых важных альбомов в карьере.”

Источник: HumoNegro.com
Перевод: Станислав “ThRaSheR” Ткачук


Читать Дальше…


[Статья из журнала "Terrorizer" за май 2017 год *]

«О, он шикарен, чувак! Когда я впервые услышал новые песни, как простой слушатель, сразу же подумал, что это, безусловно, наикрутейший альбом Havok. А когда я после этого пришёл в группу, это было ВДВОЙНЕ круто!»

Ник Шендзелос может взглянуть на Havok и третий альбом группы, ‘Conformicide’, необычным способом. Возможно, вы помните этого парня по работам в группах Cephalic Carnage и/или Job For A Cowboy, а также по его обучающим видеороликам на YouTube, а может быть, благодаря его сложной фамилии. Ещё он стал новым участником трэшевой бригады из Денвера, группы Havok после того, как предыдущий басист, Майк Леон, ушёл в Soulfly. Ситуация интересна ещё и тем, что парню дали возможность применить свои прекрасные умения на практике, улучшив некоторые песни, которые ранее он уже слышал. Он был поклонником этой команды ещё до того, как узнал, что будет её участником.

«Я бы сказал, это определяющий альбом Havok, но теперь мне тяжело оценивать объективно. Однако я не хочу сказать, что это, конечно же, самая важная пластинка Havok, потому что я принимал в ней участие!».

Читать Дальше…


Джереми Бейкер (Jeremy Baker) с ванкуверской (Канада) радиостанции “CFOX” пообщался с барабанщиком Metallica Ларсом Ульрихом (Lars Ulrich). Аудио-версия в конце поста в окошке “SoundCloud”.

Ларс: “За последние полгода я исколесил нашу замечательную планету и дал множество интервью. Приятно слышать, что людям новый альбом пришёлся по душе. Многие говорят: «Metallica вернулась к этому…» или «Metallica снова играет это…» – я лишь могу кивать головой в ответ.

Наша задача в студии – придумать лучшие песни на данный момент. На некоторых альбомах у нас были определённые задачи, на последней пластинке всё было спонтанно и ничего мы не планировали. Мы хотели, как я уже сказал, сочинить лучшие песни и выпустить лучший альбом. И я не думаю, что на эти песни можно взглянуть правильно или неправильно.

Многие считают, что альбом неким образом связан с предыдущими пластинками Metallica, и я не собираюсь никого переубеждать. Мне безумно приятно, что альбом пришёлся по душе. Мы не думали, что многим новый альбом понравится. Поэтому я рад. Всё остальное – лишь подливка. Если кто-то считает, что альбом на что-то похож – это их право. Для меня главное, что результат оправдал ожидания. И я очень благодарен за это нашим поклонникам. Сегодня круто находиться в Metallica.

Сегодня релиз каждой пластинки – это риск, и не знаешь, что произойдёт…”

Перевод: Станислав “ThRaSheR” Ткачук


Dimon

[Статья из журнала "Decibel" за март 2017 года - ИЗБРАННОЕ]

№ 49 – VOIVOD, VIO-LENCE [1988 США]

Помимо того, что в названии обеих групп повторяются некоторые буквы, американский тур Voivod/Vio-Lence 1988 года запомнился многим. И не только из-за невероятной агрессии, энергии и хаоса, которыми славились ребята из Vio-Lence; не только потому, что альбом ‘Dimension Hatross’ достиг такого уровня креатива, что исказил очертания трэш-метала, а ещё и потому, что два этих коллектива отлично сочетались друг с другом. Молодые голодные как волки парни из Vio-Lence и по-прежнему агрессивные, но до смешного изобретательные Voivod, смогли создать уникальную атмосферу, в которой чувствовалось напряжение, яркий креатив и очевидная непредсказуемость.

Почти годом раннее мне довелось увидеть Voivod в компании скандальных варваров из Нью-Йорка, Cro-Mags, и я бы поклялся, что ни один концерт не встанет рядом. Что ж – Voivod/Violence не только смогли превзойти выступление Cro-Mags, их выступление спустя все эти годы остаётся одним из лучших, что я видел.

«Да, мы могли гастролировать абсолютно с разными командами, – рассказывает архитектор/барабанщик Voivod Майкл «Эвей» Ланжевин, – корни у нас были трэшевые, поэтому нам было легко выступать с парнями из Celtic Frost, Kreator, Destruction… так же, как и с кроссоверщиками D.R.I., Cro-Mags, English Dogs…»

Читать Дальше…


В ноябре 2016 года Metallica выпустила 10-й студийный альбом «Hardwired… To Self-Destruct». Параллельно с этим событием впервые за 8 лет (с мая 2008 года) обновилась и барабанная установка основателя группы Ларса Ульриха (Lars Ulrich). Не так давно официальный производитель данной установки и долголетний партнёр Ульриха компания “Tama” опубликовала на своём сайте информацию об ограниченной серии установок “Lars Ulrich Worldwired Kit”, точной копии той, на которой играет Ларс в туре в поддержку нового альбома.

Описание “Lars Ulrich Worldwired Kit”:

6PC DOUBLE BASS DRUM KIT
IN “DEEPER PURPLE” FINISH

MA62BDZS-DPP
16″x22″ Bass Drum (x2)
8″x10″ Tom Tom
10″x12″ Tom Tom
14″x16″ Floor Tom

Малый барабан и стойки в комплект не входят! О малом барабане инфо смотрите здесь.

Читать Дальше…


Фил Ансельмо (Philip Anselmo) дал интервью подкасту “Fantasm”. Выдержки про Лемми Килмистера (Lemmy Kilmister) из Motörhead.

Мы вместе выступали на фестивале, и он хотел увидеться со мной. Конечно же, я поговорил с Великим. Я его знал уже лет двадцать. И он всегда, всегда, всегда – особенно, когда я был молодым – всегда говорил мне, что музыка и популярность быстротечны. Сегодня ты интересен, а завтра тебя никто не помнит. В карьере бывают моменты, когда твоё творчество становится никому не интересным. Тебя могут не так понять и так далее. И это было, когда я был в Pantera. И Лемми мне сказал: «Знаете, парни, ваша музыка от нашей ничем, по сути, не отличается». И я тогда подумал: «Да, она другая, но, наверное, он прав – барабаны-бас-гитары-вокал есть и там, и там». Я понял, о чём он говорит.

Но сегодня-то видно, что в музыке бывают взлёты и падения, и чем больше у тебя групп, тем шире и разнообразнее у тебя публика.

Помню, за пару месяцев до его смерти мы вместе выступали на фестивале, и я ему напомнил об этой истории. Он мне сказал: «Фил, давай-ка покурим сигаретку». И мы с ним затянулись.

Лемми – отличный парень, в нём не было ни капли пафоса. Он был настоящим. Тяжело было, конечно, на него смотреть во время последних концертов. Он играл через боль. Но не хотел уходить со сцены. И я прекрасно его понимаю, потому что на мне живого места не осталось. Я сам весь разваливаюсь. Просыпаюсь, и такое ощущение, будто я, блядь, каждый день после аварии. Я себя прилично покалечил, и сегодня мне не нужно себя уничтожать, чтобы донести свою мысль.

Лемми ненавидел боль, но очень любил сцену. И мне это знакомо.

Перевод: Станислав “ThRaSheR” Ткачук


Dimon

“Spika Concert Agency” представляет: Ярчайшие представители мелодичного death-metal’a возвращаются в Россию в рамках мирового турне – Insomnium (Finland)!

В сентябре 2016 года квартет выпустил новый альбом «Winter’s Gate». Пластинка представлена в виде одноименной сорокаминутной эпической композиции, текстовая концепция которой основана на литературном произведении авторства вокалиста/басиста Ниило Севанена. Рассказ повествует об отряде викингов, которые накануне приближающейся зимы отправляются в опасное плавание к берегам Ирландии на поиски легендарного острова.

Музыканты Insomnium с недюжинным мастерством сумели выделить все самое лучшее из своего творчества. Альбом «Winter’s Gate» по праву можно назвать не только самой основательной, но и самой необычной работой за всю историю группы.

Уже в апреле их музыка погрузит вас в пучины истинной меланхолии и царство обреченности!

27 апреля 2017 года - клуб “Volta” - Москва
28 апреля 2017 года - клуб “Opera” - Санкт-Петербург

Официальный сайт группы: http://www.insomnium.net/
Билеты: http://www.spika.org/shows/insomnium17/


Dimon

Архивчик

Весь Архив

Любимые Сцылочки

Наши Темы