Metbash Everything about METALLICA & the BIG 4

26 декабря 1963 года родился один из отцов основателей, художественный руководитель, мозг и сердце группы Metallica Ларс Ульрих (Lars Ulrich). От всей души поздравляем Ларса с 57-м днём рождения с наилучшими пожеланиями от всей многотысячной армии любителей его группы и просто качественной музыки. С днём рождения, Ларс, и Tillykke med fødselsdagen!

Dimon

[Эксклюзивный материал из буклета бокс-сета "Master Of Puppets", ремастерингового переиздания 2017 года]

Прорывной альбом. Новаторская пластинка, задравшая планку. Монументальная. Эпичная. Агрессивная, но не лишённая тонкостей. Классика. Так звучит молодая команда, реализующая свою мощь. Самый глубокомысленный металлический альбом? Да, это он (с этим никто и не спорит).

Вот что значит для меня ‘Master Of Puppets’ и почти для каждого второго металхэда. Тогда и сейчас.

Прошло тридцать, мать их, лет. На дворе снова поздняя ночь, и надо уложиться в сроки. Мало что изменилось с тех пор, как я писал для журнала Circus.

Мы с Metallica живы и здоровы и прекрасно себя чувствуем в рок-н-ролльном бизнесе – у нас это в крови, от этой жизни нам уже никуда не деться. Сотни тысяч километров, стран, пересечённых границ, стадионов, пиротехники, летающих волос и сжатых кулаков, пронзающих воздух… Все эти безумные трэшевые риффы на шестиструнных гитарах. Невероятные постоянно меняющиеся ритмические рисунки. Две басовых бочки. Грув глубокий, как Большой Каньон. Соло, от которых плавиЦа кожа на лице…

В 1984 я впервые пришёл в офис журнала Circus и в тяжёлой музыке уже назревал мощный сдвиг, когда осенью того года лейбл Elektra перевыпустил ‘Ride The Lightning’. Вихрь, вырвавшийся из подполья Района Залива Сан-Франциско/Окленда, дошёл до улиц Нью-Йорка. Не хочу поносить глэмерские команды Лос-Анджелеса, мощные баллады, клипы MTV, лосины и подводку для глаз, но Metallica играла более реальную и жёсткую скоростную музыку под влиянием панка, затрагивая в песнях актуальные и жизненные темы.

Не помню, на каком из тех трёх концертов в клубе L’Amour в Бруклине я был в январе 1985, но для клуба это было сродни извержению трёх вулканов! W.A.S.P. были номинальными хэдлайнерами, Metallica играла во втором отделении, а на разогреве выступали Armored Saint. Было адски жарко, всюду потные мокрые тела, я не мог дышать и кашлял от сигаретного дыма и невероятной жары. Я помню, насколько мощно публика принимала гимн ‘Seek And Destroy’, а ещё это «басовое соло» и «квакушка». Клифф Бёртон, нам по-прежнему тебя не хватает – тебя и твоих джинсов-клёш и полуперчаток, но, я надеюсь, сейчас ты улыбаешься, видя этот бокс-сет в руках тех, кто по-настоящему любит эту группу.

‘Master Of Puppets’ – альбом, благодаря которому Metallica превратилась из «разогрева» Оззи в суперзвёзд и стадионных хэдлайнеров.

Этот альбом поднял их гораздо выше убойных ритмов трэшевой братии и остальных участников Большой Четвёрки. Что ещё можно сказать про один из величайших металлических альбомов современности? Тихие мелодичные моменты с «чистой» акустической или электрической гитарой, чаще сдвоенными соло, превращаются в зловещий галоп Хэтфилда/Ульриха в песнях ‘Battery’ и ‘Damage Inc’, где группа набирает невероятную скорость, спуская с цепей Кирка Хэмметта, запиливающего молниеносный соляк. Ещё никто до них не придумал инструменталки вроде ‘Orion’, чуть ли не в ритме вальса и мелодичными соло эпохи барокко. Я имею в виду, за всю историю рок-н-ролла! И это лишь одна музыка… Лирика Джеймса в песнях ‘Master Of Puppets’ и ‘Welcome Home (Sanitarium)’ затрагивает серьёзные и глубокие темы.

«Мне есть что сказать…» Да уж, с ним не поспоришь!

Читать Дальше…

[Статья из немецкого журнала "Overkill" №1 за 1986 год]

30 марта 1986 года Одивер Клемм общается с Лемми, Вурзелем и Филом в кулуарах «Easter Metal Blast», Дортмунд, Германия, концертный зал “Westfalenhalle”

Motörhead вернулись! С крутейшей темой “Overkill” и множеством новых песен в запасе группа смогла отжечь во всех отношениях на фестивале “Easter Metal Blast”. Лемми и компания в очередной раз продемонстрировали молодому поколению высокоскоростной темп, так что даже хардкорные трэшеры могут с нетерпением ждать нового альбома Motörhead (выход которого ожидается в конце мая 1986 года). Редактор Overkill Оливер Клемм встретился с Лемми, Вурзелем и Филом за кулисами фестиваля в Дортмунде и провел довольно откровенную, хотя и не всегда серьёзную беседу под пиво с данной троицей…

Почему вы расстались с Bronze Records, вашей многолетней записывающей компанией?

Лемми: Вот дерьмо!

Фил: Дальнейшее сотрудничество с Bronze Records было невозможно, тем более, что звукозаписывающая компания вот-вот развалится из-за неправильной политики. Вдобавок люди из Bronze пытались нас обмануть.

Вурзель: В конце концов, Bronze больше не были заинтересованы в записи еще одного альбома, и на этом сотрудничество закончилось.

Лемми: Конец представлению!

Читать Дальше…

Сомневаюсь, что большинство наших читателей знакомо с творчеством российского рэп-рок-исполнителя по имени Noize MC. А потому сразу к сути дела: ниже клип на песню «Гой еси», просто рекомендую вслушаться в мелодии и ответить на вопрос “Что скажете, друзья?” Как пользоваться комментариями далее вы знаете. Напомню лишь, что для их публикации на Metbash.ru не обязательна регистрация. Указываем никнейм, адрес электронной почты и пишем что душе угодно.

Как относитесь к подобным интерпретациям? Знаю, что среди метбашеров есть люди как консервативные, так и не очень.

Dimon

Дэвид Эллефсон: «Альбом «Kill ‘Em All» отправили нам по почте. Я помню, как наш тогдашний гитарист Грег Хандевид - он подробно помнит, как сидел битый час в тишине или 38 минут молчания, открывал коробку, рассматривал пластинку, срывал полиэтилену и ставил диск на проигрыватель. Конечно, это был особый момент, потому что мы с Грегом говорили: «О, Боже. Ну, сейчас что-то будет». Все это напоминало тот момент когда вы, засекаете свою бывшую с другим парнем. Я помню во всех подробностях, как мы сидели и слушали. Дэйв слушал этот альбом, просто уставился на колонки, не говоря при этом ни слова, изучая металликовские песни. И я помню, как мы с Грегом сидели вокруг него и думали про себя с определенной долей нервозности: «О, Боже. Как же он отреагирует?». И я помню первое, что Дэйв тогда сказал: «Кирк, у*быш, слизал мои соло». Это была его первая реакция - что Кирк сыграл его соло. Нет, конечно, он сыграл их не «один в один», но закос был конкретный.

«Я помню, что для Дэйва именно гитарные соло были чем-то личным. На тот момент эти песни, в исполнении Metallica, по крайней мере, были хорошо известны в Районе Залива, и слушатели эти песни уже знали, и потом демо «No Life ‘Til Leather» активно ходило по рукам, люди им обменивались, поэтому все эти песни уже знали. Дэйв определенно оставил свой гитарный след, и все запомнили его игру на этом демо. За множество концертов с Metallica Дэйв отточил эти соло, причём до такой степени, что они стали полноценной частью этих песен. Эти соло не были, какай-то отсебятиной, качёвыми соло-импровизациями. Поэтому для Дэйва соло было полноценной частью композиции – не какой-то там блюзовый джем. И потом, очевидно, рассматривая авторство песен на пластинке – а именно тех песен, которые написал и принес Дэйв, он заметил, что в ряде песен его авторство просто не стоит. И для него это было сродни окончательному разводу. Дэйв был в бешенстве. Для меня это было сродни столкновением с реальностью, но при этом я думал: «Ну, и что в этом такого? У нас своя группа, и мы играем свои оригинальные песни». Но в то же время мы должны были проявлять уважение. Очевидно, в тот момент я столкнулся с Мастейном, бывшим музыкантом известной группы, о которой нам еще только предстояло услышать, Metallica».

Перевод: Дмитрий “Doomwatcher” Бравый

Dimon

Оззи Осборн: «У меня эмфизема легких, так что если я подхвачу этот вирус, мне п*здарики. Недавняя операция, стала для меня адовой передрягой. В 2003, я сломал шею в аварии на квадроцикле, и когда все зажило, мой позвоночник сплюснулся, так что со мной происходили всевозможные странности. К примеру, я выходил на сцену, и внезапно половина моего тела могла резко онеметь. Затем однажды, это было полтора года тому назад, я пошел в сортир в темноте и просто упал. Я сказал: “Шэрон, я на полу”, и она в ответ: “На полу? Так вставай!” но я не смог бы встать. Как только вам стукнет 70, шлюзы открываются, и все валом валит под откос. При этом не стоит забывать, что в плане здоровья, мне уже давно многое сходило с рук.

«Если я выхожу на улицу, то надеваю маску, но я не люблю носить маску, поэтому редко куда выхожу. Продюсер моего альбома [Эндрю Уотт] подхватил вирус. Я звонил ему каждый день, и он говорил, что не может заснуть, потому что, как только он засыпал, у него начинались проблемы с дыханием. Вирус изменил его навсегда… Заражение ковидом сродни предсмертному опыту: если вы выжили, значит, стали чуть осторожней относиться к своей жизни. Две мои внучки переболели, при этом с ними все в полном порядке. Справились с этим “на ура”».

Перевод: Дмитрий “Doomwatcher” Бравый

Dimon

Мало кто знает, но музыкальное телешоу “Голос” (реплика американского шоу “Voice”) всё ещё идёт по российскому телевидению и там уже аж 9 сезон, который начался в октябре 2020 года. Когда “слепые прослушивания” пройдены, по правилам конкурса начинаются так называемые поединки, дабы отсеять конкурсантов и выбрать финалистов. Сейчас как раз проходят такие “поединки” на “Первом канале”. Во время одного из недавних эфиров участники шоу Надежда Самкова и Роман Архипов исполнили «Sad but True» с «Чёрного Альбома» Metallica 1991 года. Что из этого получилось - смотрите на видео.

Ранее в шоу “Голос. Дети” исполнялась баллада “Nothing Else Matters” с того же “Чёрного альбома”. Мы делали об этом пост в 2015 аж году здесь.

Dimon

[Материал из журнала "Metal Hammer" за январь 2021 года *]

Учитывая все обстоятельства, величайшую металлическую группу в мире можно было бы простить за перерыв в 2020 году. Только им на месте не сидится.

Если присовокупить их неожиданную беспокойную концовку 2019 года – талисман и фронтмен группы Джеймс Хэтфилд снова лёг в реабилитационную клинику, и группа вынуждена была отменить гастроли по Австралии и Новой Зеландии – ко всей этой пандемией, вполне можно понять, почему Metallica прекратила работу и слила 2020 год. Но если вы действительно так думали – вы не знаете Metallica.

«Я не из тех, кто сидит на месте и залипает в телик 12 часов в день, – смеётся Ларс Ульрих. – У меня руки чешутся чем-нибудь заняться!»

В августовском номере “Metal Hammer” группа призналась, что начала работать над новым материалом, а басист Роберт Трухильо даже посмел предположить, что на этот раз творческий процесс будет коллективным, а не как в прошлый раз.

«Ощущение, что мы объединяем свою энергию, – добавляет он. – Моя роль в группе всегда заключалась в том, чтобы помогать ребятам и поддерживать их. Кто знает, что случится через год, но я рад, что мы используем время с пользой, сочиняя новые песни, экспериментируем и прислушиваемся друг к другу. Я чувствую поддержку ребят».

Роб говорит, что в группе рассматриваются идеи каждого участника, и басист рад, что может привнести что-то своё.

«Я считаю, сейчас мы, по крайней мере, пробуем разные варианты, – замечает он. – Если мне кто-нибудь присылает идею, я могу придумать три или четыре развития этой идеи, будучи басистом. Могу предложить что-нибудь мелодичное или что-то на контрасте».

Разумеется, пройдёт ещё немало времени прежде чем мы услышим от Metallica новый материал, но группа даром время не теряет и использует любую возможность поработать вместе – а стало быть, рано или поздно всё будет.

Музыканты Metallica стараются не терять связь не только друг с другом, но и с поклонниками. Всё началось с крайне успешных «понедельников», когда каждую неделю вечером можно было посмотреть один из концертов группы из разных периодов карьеры – длилось это с весны по конец лета.

Читать Дальше…

Новый клип от калифорнийских трэшеров Death Angel на песню “Aggressor ” был опубликован на Youtube.com всего пару часов назад. Смотрим!

Dimon

В рамках беседы с “CNBC Evolve Summit” барабанщик Metallica Ларс Ульрих (Lars Ulrich) ответил на вопрос, дал ли коронакризис возможность для большего контроля и лучшего взаимодействия с поклонниками. Видео-версия интервью в окошке в конце текста!

Ларс: «Я думаю, что есть два способа ответить на этот вопрос. Что касается Metallica, у нас есть свой собственный звукозаписывающий лейбл. Мы в основном стараемся контролировать все различные элементы нашего маленького пузырька и нашей маленькой экосистемы. У нас есть сделка с “Universal” на изготовление и распространение альбомов в Европе, но мы стараемся максимизировать и делать лучшее, что можем, во всех различных частях мира. И поэтому мы любим контролировать весь процесс. Мы финансово независимы.

Мы как бы моделируем наше существование в некоторой степени, на основе того, как это было у Grateful Dead, которые действительно считали себя живущими вне мейнстрима и просто [функционировали] в своем собственном мире. И это было нашей мечтой — быть просто независимыми, автономными, уметь создавать музыку, никому не быть должными и просто оставаться независимыми во всех смыслах этого слова.

Так что когда вы спрашиваете о том, кто всё контролирует, нам нравится думать в нашем пузыре, что мы всё держим под контролем, но безусловно нам также очень повезло в том, что мы можем направить успех, за который мы так благодарны, в область финансовой независимости».

Ларс также заметил, что теперь каждый может выпускать музыку самостоятельно, что дало некоторым артистам больше контроля и прозрачности в их творчестве, но также привело и к перенасыщению рынка:

Ларс: «Очевидно, что технологические и медийные компании имеют невероятный контроль. Для меня всё сводится к контексту разговора. Итак, когда вы говорите о контроле, что он на самом деле означает, какие цели и мотивы у вас есть?

Это невероятно, что в 2020 году, если мы с тобой захотим записать альбом вместе, мы сможем записать его благодаря чудесному “Zoom”, через несколько недель мы сможем выложить его на “YouTube”, мы сможем выложить его на “SoundCloud”, мы, вероятно, сможем выложить его на “Spotify”, если мы действительно этого захотим. Так что у нас есть независимость и возможность быть гораздо большими творцами своей собственной судьбы. В то же время 20, 30, 40, 50 лет назад звукозаписывающие компании могли профинансировать твой альбом, они могли поддержать его, они могли продвигать его, они могли его рекламировать, и они могли сделать каждую вещь выделяющейся таким образом, чтобы она появилась в поле зрения людей.

Так что если бы мы с тобой сделали запись вместе, есть большая вероятность, что о ней мало бы кто услышал. Но в эпоху звукозаписывающих компаний они могли бы продвигать его, платить за видео на “MTV” и заниматься рекламной деятельностью и т.п.

Хорошая новость в том, что эти носители доступны гораздо большему количеству людей. Плохая новость в том, что нет ничего, что на самом деле бы выделялось, потому что стало гораздо больше контента. И в этом кроется обоюдоострость. На какой ты стороне? Ты за полную независимость и самостоятельность как творческой личности? Потому что у звукозаписывающих компаний, очевидно, была функция, которая заключалась в том, что они могли выводить ваши творения в поле зрения большого количества людей».

Перевод: darkside.ru

Dimon

[Материал из журнала "Metal Hammer" за январь 2021 года *]

Они задули свечи на праздничном торте и украсили обложку нынешнего выпуска “Metal Hammer”. Роб Хэлфорд и гитарист Ричи Фолкнер приступили к сочинению новой музыки.

Когда мы осознали, что Priest существуют уже ПЯТЬ ДЕСЯТКОВ лет, мы не сомневались, что нужно поместить этих ребят на обложку журнала. В этом году легенды вынуждены были перенести сольный тур, а также совместные гастроли на разогреве у Оззи Осборна. Но радует, что они начали сочинять новый альбом. Долгих лет им жизни.

Есть что-то уникальное в звучании Judas Priest. Как бы ты описал эту неуловимую атмосферу?

Роб Хэлфорд: Отличный вопрос. Я бы сказал: «Послушайте “Screaming for Vengeance”, затем послушайте “Painkiller”, потом “Turbo”, а потом “British Steel”» Это всё одна и та же группа. Понимаешь, о чём я? Все пять альбомов кардинальным образом друг от друга отличаются, но группа-то одна и та же. В этом плане сложно повесить на нас какой-то ярлык. Безусловно, играет роль, какие инструменты слышишь из колонок.

Вы начали сочинять новый альбом, но затем появился COVID-19. Как это сказалось на процессе?

Роб: Мы планировали взять перерыв, затем собраться и продолжить сочинять, а потом уже пойти в студии. Но, разумеется, появился этот ужас под названием COVID-19 и всё накрылось медным тазом, как говорят у нас в Великобритании. Поэтому мы вернулись домой, закрыли дверь и принялись ждать. Идеями мы по-прежнему обмениваемся. Новый материал будет мощным.
Читать Дальше…

ЗАЛ СЛАВЫ ЖУРНАЛА “DECIBEL”

[Материал из журнала "Decibel" за январь 2021 года *]

ИЗ ВСЕХ ОРУДИЙ

Спустя почти десять лет невероятных взлётов – «золотые» и «платиновые» альбомы, туры по крупным аренам и регулярная ротация на радио – от Judas Priest постепенно стала отворачиваться фортуна. А произошло это в октябре 1988-го, когда давний барабанщик Дэйв Холланд ушёл со сцены после финального концерта тура “Ram it Down” и внезапно покинул группу. Холланд записал вместе с Judas Priest ряд самых успешных альбомов – от «British Steel» в 1980 до «Ram it Down» в 1988 – но оставаться в Priest на следующие десять лет не собирался. Бирмингемский квинтет за годы сменил не одного барабанщика, но на этот раз ставки были гораздо выше.

Несмотря на то что пластинка была выпущена в сентябре 1990-го, работа над альбомом «Painkiller» началась ещё в 1989 году, задолго до того, как группа оказалась без барабанщика. Лишившись барабанщика, гитаристы Кен (Кей-Кей) Даунинг и Гленн Типтон решили воспользоваться драм-машиной, сочиняя и записывая демо нового материала, а потом показать свои наработки вокалисту Робу Хэлфорду, который писал тексты. Перед записью альбома им в любом случае пришлось бы найти Холланду постоянную замену Холланду, и паренёк, которого они выбрали, сыграет в жизни группы колоссальную роль. Точно так же, как Black Sabbath взяли в свои ряды американского вокалиста Ронни Джеймса Дио на «перезагрузку», выпустив классический «Heaven and Hell», Priest, спустя десять лет, нашли своего янки, чтобы потрясти мир новой пластинкой, получившей название «Painkiller».

Восхождение «Большой четвёрки» трэша – Metallica, Anthrax, Megadeth и Slayer – безусловно, осветило путь в следующую эру невероятно агрессивного металла. Темп стал быстрее, игра на инструментах слаженнее и плотнее, скорость и напор выросли в разы. И на фоне всего этого Judas Priest приняли мудрое решение взять уроженца Вирджинии, Скотта Трэвиса, чьи невероятные способности помогли ребятам с грохотом ворваться в новое десятилетие. Альбом «Painkiller» с легендарным оглушающим и ушераздирающим заглавным треком снова показал, кому принадлежит металлический трон, а также вызвал интерес у молодого поколения металхэдов, воспитывавшихся на более экстремальных формах жанра.

«Painkiller» стал альбомом, который Priest должны были выпустить в 1990 году. Он показал, что творческое трио в лице Хэлфорда, Даунинга и Типтона палит «из всех орудий» – это касалось как написания песен, так и исполнения. Ребята привнесли мощные хуки и припевы в быстрые сложные песни, а новичок Трэвис добавил необходимой энергичной встряски своей громоподобной игрой на двух бочках. У фанатов, потерявших веру в любимую группу после того, как она скатилась в попсовый и слегка глэмовый синтезаторный «Turbo» или кое-как справилась с шероховатым «Ram It Down», альбом «Painkiller» не оставил сомнений в том, что у Judas Priest ещё был порох в пороховницах. Неплохо для 12-го альбома группы и уже второго, введённого в Зал Славы
[первым был «Stained Class» – прим. переводчика]

Читать Дальше…

В рамках недавнего эпизода “Tatler’s Tales” гитарист Diamond Head Брайн Татлер (Brian Tatler) рассказал о том, что он думает о кавер-версиях Metallica их классических трэков:

«Они классные. Они всегда более мощные и чуть быстрее, чем наш вариант. Я к тому, что они отличная команда, у них есть собственное звучание. Конечно же, это было очень лестно. Первым кавером, который они сделали, был “Am I Evil”, и это была наша песня — всё было выпущено в 1984 году на сингле “Creeping Death” для “Music For Nations”. И мне было очень лестно, что группа Ларса Ульриха (Lars Ulrich) сделала кавер-версию одной из наших песен, с таким уважением подошла к работе и проработала гитарное соло. Всё было очень хорошо — очень близко к нашему варианту, но чуть более современно, чуть более жёстче, и с лучшей подачей.

Силы им, фантастика. Они оказали нам огромную услугу!»

Перевод: darkside.ru

Dimon

Megadeth c единственным концертом в России! Билеты поступят в продажу завтра, 9 декабря.

13 июня 2021 года - Megadeth - клуб “Adrenaline Stadium” - Москва

Dimon

Монгольская группа The HU сделала кавер на песню Metallica «Sad But True» с «Чёрного альбома» (1991). Профессионально снятый клип за пару дней уже набрал более полумиллиона просмотров, а из-за массовой контекстной рекламы данного клипа в соцсетях мы получили шквал сообщений от читателей со ссылкой на видео. Что ж, смотрим, клип действительно заслуживает внимания! «Sad But True» исполнена на монгольском языке с использованием этнических инструментов.

Dimon