Metallica почтят память основателя лейбла “Megaforce” Джона Зазулы (Jon “Jonny Z” Zazula) и его жены Марши Зазула (Marsha Zazula) особым концертом в зале “Hard Rock Live”, который входит в состав комплекса “Seminole Hard Rock Hotel & Casino” в Голливуде, штат Флорида. Мероприятие состоится 6 ноября.

Участники Metallica заявили: “Джонни помог нам впервые вырваться в Нью-Йорк, выпустил наши первые альбомы на своем лейбле “Megaforce” и отправил нас в наш первый настоящий тур. Джон был наставником, менеджером, главой лейбла и фигурой отца для всех нас, а Марша во всем ему помогала. Нас бы не было здесь сегодня без них двоих. К сожалению, недавно мы потеряли и Джонни, и Маршу - они скончались с разницей меньше года.

Мы приготовим для вас особый сет-лист, где будет много песен тех времен, когда мы сотрудничали с Джонни и Маршей на “Megaforce”. К нам присоединятся наши основные гастрольные партнеры того периода - Raven, чтобы сделать мероприятие еще более праздничным и оживить старые воспоминания”.

Вместимость зала составляет всего 7 тыс. человек. Часть поступлений от концерта будет передана от имени Джонни и Марши в организацию “MusiCares”, которая поддерживает здоровье и благосостояние музыкального сообщества, предлагая превентивную, экстренную и восстановительную помощь музыкантам и другим работника музыкальной индустрии. Кроме того, благотворительный фонд “All Within My Hands”, организованный участниками Metallica, вновь сделает пожертвование программе “Feeding South Florida”, обеспечивающей едой обездоленных жителей южной части штата Флорида.

Джонни Зи умер в феврале в возрасте 69 лет. Как сообщили члены его семьи, причиной смерти стали осложнения редкого невропатического заболевания под названием хроническая воспалительная демиелинизирующая полиневропатия, а также хроническая обструктивная болезнь легких и остеопения. Марша скончалась от рака в январе прошлого года.

Ларс Ульрих с Джонни Зи и Маршей, 2016 год

Ларс Ульрих с Джонни Зи и Маршей, 2016 год

“Megaforce” общепринято считается лейблом, который дал старт карьере Metallica, выпустив два их первых альбома “Kill ‘Em All” (1983) и “Ride The Lightning” (1984). Также на лейбл были подписаны такие артисты, как Anthrax, Testament, Overkill, Эйс Фрили (Ace Frehley), Ministry, King’s X, Stormtroopers Of Death и Raven.

Джонни родился в 1952 году и начал свой путь с улиц Бронкса, нью-йоркского района, где ему пришлось выживать самостоятельно. Оттуда он попал на Уолл-Стрит, знаменитый центр финансовой жизни города, а потом (внезапно) перешел в музыкальный бизнес, открыв миру Metallica, Anthrax и других будущих звезд.

Испытав на своей шкуре ужасы Уолл-Стрит, Джонни, которому нужно было чем-то кормить детей, начал продавать пластинки в магазинчике на блошином рынке, который он назвал “Rock N’ Roll Heaven”. Этот магазинчик, открытый в 1981 году, вскоре стал одним из важнейших в США и повлиял на хэви-металлическое движение, каким мы знаем его сегодня.

Читать Дальше…


В начале года вы даете интервью на MTV, в конце года…. вас убивают прямо на сцене. Страшная судьба гитариста Pantera Дамбэг Даррелла поражает еще и тем, что в представленном видеоинтервью он говорит о фанатизме поклонников, готовых убивать за своих кумиров.

Перевод и озвучка: Дмитрий Бравый


Dimon

Гитарист Metallica Кирк Хэмметт (Kirk Hammett) присоединился на сцене к Journey для исполнения композиции группы “Wheel In The Sky” и песни Metallica “Enter Sandman”. Ниже парочка видео с выступления, а также несколько бэкстейджевых фото от Росса Халфина (Ross Halfin). На них Кирк тусит с основателем, гитаристом и единственным оригинальным участником группы 68-летним Нилом Шоном (Neal Schon). Гиг состоялся 06 октября на “Neal S. Blaisdell Arena” в Гонолулу, штат Гавайи, где по всей видимости сейчас живёт Хэмметт, радуясь беззаботной жизни у пляжа. Journey выступали там в рамках гастролей “Freedom Tour 2022″.



Dimon

Новая группа Taipei Houston, в которой играют Майлз и Лейн Ульрих (Myles and Layne Ulrich), сыновья барабанщика Metallica Ларса Ульриха (Lars Ulrich), выпустит дебютный альбом “Once Bit Never Bored” 4 ноября на лейбле C3. Так называемый “визуализатор” на трек “The Middle”, свежий сингл с альбома, можно посмотреть в конце статьи (ранее его не публиковали на Метбаше).

Как гласит пресс-релиз, “The Middle” - это “очередной образец будоражащего саунда группы, который уходит корнями в острые ударные и высоковольтные партии баса”. Он следует за дебютным синглом Taipei Houston “As The Sun Sets”, который пресс-релиз описывает как “опьяняюще-захватывающий трек, балансирующий между дисторшированным басом и жесткими, хлопкообразными барабанами, который легко переходит в лихую прокламацию в припеве”.

Taipei Houston появились на свет на берегах залива Сан-Франциско, в доме детства двух братьев, куда они вернулись во время пандемии. Затем они переехали в Лос-Анджелес и, как только вновь появилась возможность давать концерты, стали выступать по южной Калифорнии.

Taipei Houston интуитивно подпитываются всем лучшим, что было в рок-н-ролле за последние 30 лет, накладывая на исступленную разреженность гаражного рока зафуззованный перегруз гранжа и разбавляя все это инструментальными полетами фантазии психоделического рока. Энергетически насыщенные песни группы сразу же вызывают ассоциации с работами других звездных дуэтов, таких как The Kills, Death From Above 1979 и, конечно же, The White Stripes.

Участники Taipei Houston рассказали о грядущем альбоме: “Для нас суть Taipei Houston заключается в том, чтобы идти против течения во всех аспектах. Мы живем во время, изобилующее чрезвычайно сложными и вводящими в замешательство вызовами. Технология все больше захватывает мир, в политике тотальный раскол на два лагеря, и мы полным ходом движемся к климатической катастрофе. Эта музыка рождена и выросла из нынешней цифровой тревоги, которая зудит во всех нас, и из того, как мы пытаемся уйти от этого чувства - пусть даже на секунду”.

Недавно Taipei Houston выступали на британских фестивалях в Ридинге и Лидсе, а до конца года им предстоят выступление на фестивале “Austin City Limits” в Техасе и серия собственных концертов в разных точках США.

Читать Дальше…


И наконец последний концерт Metallica, о котором по разным причинам мы не сделали отчёт. Он состоялся ровно 3 месяца назад в Пмттсбурге, втором по величине город в штате Пенсильвания, США.

Далее в полной версии поста подробнейший сет-лист, масса классных фото и подоспевшие официальные MetOnTour-видео!

Читать Дальше…


Интервью с гитаристом и вокалистом/басистом Slayer. Два неизменных участника легендарной трэш группы веселы, активны, красноречивы. Они (в далеком 1991) рекламируют свой двойной (и шикарный) концертный альбом. “Десятилетие Агрессии”, веха в истории этой команды.

Перевод и озвучка: Дмитрий Бравый


Dimon

Вернёмся на пару месяцев назад. В силу ряда обстоятельств администрация не осветила два сольных концерта Metallica в США в августе этого года. Спустя ровно три месяца восполняем этот пробел. 11 августа состоялся концерт в Буффало, штат Нью-Йорк. 16 песен (напомню, что группа некоторое время назад сократила количество исполняемых песен с 18 до 16 и видимо уже наращивать объёмы не будет) прозвучали с большой фронтальной сцены, которую многие из вас могли видеть в евротуре 2019 года.

Для Буффало это был 10-й концерт Металлики в истории. Первый состоялся 03 августа 1983 года в местечке под названием “Rooftops”. 28 лет в этой местности группа не исполняла скоростной “Whiplash”. Последний раз здесь эту песню исполняли 30 мая 1994 года. А впервые с 20 января 1985 года “Ride the Lightning”, 28 лет спустя. Впервые с 12 июля 1998 года “The Memory Remains”, 24 года спустя. Боевичок со “Штангера” под названием “Dirty Window” в Буффало Metallica не играли воовсе, а “Whiskey in the Jar” и “Blackened” последний раз 18 лет назад 10 октября 2004 года.

16 песен сет-листа Metallica из 8 альбомов: “Kill ‘Em All” (2 песни), “Ride the Lightning” (4 песни), “Master of Puppets” (1 песня), “…And Justice for All” (2 песни), “Metallica” (3 песни), “ReLoad” (1 песня), “Garage Inc.” (1 песня), “St. Anger” (1 песня) и “Hardwired…To Self-Destruct” (1 песня).

Далее восполненный отчёт о пропущенном летнем концерте Metallica с подробным сет-листом, множеством фото и официальными видео!

Читать Дальше…


“Blackened American Whiskey” продолжает расширять границы производства виски, выпуская второй релиз из серии “Masters Of Whiskey Series”, представив виски “Blackened x Wes Henderson Kentucky Straight Bourbon”, выдержанный в бочках из-под белого портвейна. Лимитированная серия была создана в сотрудничестве с мастером-дистиллятором и блендером “Blackened American Whiskey” Робом Дитрихом и недавно вышедшим на пенсию соучредителем “Angel’s Envy” и членом “Kentucky Bourbon Hall Of Fame” Уэсом Хендерсоном в рамках его первого проекта после выхода на пенсию.

Серия “Blackened American Whiskey” под названием “Masters Of Whiskey Series” основывается на ключевом постулате бренда — сотрудничестве, объединяющем желания, таланты и навыки двух мастеров-производителей виски в создании новых и уникальных продуктов. Этот новейший релиз создан на основе шестилетнего бурбона “Kentucky Straight Bourbon” и выдержан в бочках из-под белого портвейна. Дитрих и Хендерсон имеют большой опыт в производстве портвейна и хотели использовать свои знания для создания этого виски. Изучив несколько вариантов выдержки, они совместно нашли и выбрали уникальный белый портвейн для финишного выдерживания в бочках, который хорошо сочетался с глубиной бурбона. В результате виски получил ноты груши, изюма, корицы и сигарного ящика в аромате, а также нотки груши, меда, корицы чипотле, ванили, амбарного сена и грецкого ореха на нёбе.

Во время обработки виски подвергается процессу звукового усовершенствования, в ходе которого бочки с виски обрабатываются низкогерцовыми частотами музыки Metallica. Звуковые волны вызывают вибрацию, которая сотрясает бочки, вызывая более активное взаимодействие между виски и древесиной, тем самым усиливая аромат и цвет. Виски разливается по бутылкам с крепостью бочки и не подвергается фильтрации.

«Я люблю рожь, поэтому для первого выпуска серии “Masters Of Whiskey” мы создали ржаной виски, прошедший бочковую выдержку, — объяснил Дитрих. — Было вполне естественно, что следующим нашим релизом должен стать бурбон. Но, как и во всем, что мы делаем, мы не могли создать просто бурбон; он должен был быть уникальным. Для этого мы заключили партнёрское соглашение с одним из самых известных в индустрии людей — Уэсом Хендерсоном. Для нас было большой честью работать с Уэсом и узнать, как наши вкусы совпадают в процессе работы. Его тесная дружба с Дэйвом Пикереллом послужила толчком к созданию некоторых концепций, которые мы разработали для этого виски. Мы создали нечто по-настоящему особенное, что, я надеюсь, понравится любителям виски так же, как и нам».

«Мы ничего не делаем наполовину, — подчеркнул гитарист Metallica Кирк Хэмметт (Kirk Hammett). — Мы сотрудничали с нашим соучредителем, покойным выдающимся Дэйвом Пикереллом, чтобы создать наш крутой оригинальный бленд, которым теперь занимается удивительный Роб Дитрих, с “Willett Distillery”, чтобы представить вам взрывной виски, и с Уэсом Хендерсоном, чтобы создать этот выдающийся бурбон. В этом и заключается главная особенность “Masters Of Whiskey Series” — мы развиваем нашу основную идею сотрудничества, работая с такими потрясающими мастерами-дистилляторами и купажистами, внедряя инновации и предлагая новые формы нашим поклонникам и любителям виски!»

Перевод: darkside.ru


Dimon

Помните как 03 сентября в Лондоне Ларс Ульрих сыграл на трибьют концерте памяти умершего барабанщика Foo Fighters Тэйлора Хокинса (Taylor Hawkins)? С Ларсом на сцену вышел Брайн Джонсон (Brian Johnson) и вместе они сыграли две песни AC/DC. Наш пост был здесь.

Тогда же в начале сентября была информация, что подобный концерт пройдёт и по другую сторону Атлантики. 27 сентября Ульрих снова вышел на сцену в качестве гостя. 27 сентября на арене “Kia Forum” в Лос-Анджелесе на сцену к Дэйву Гролу (Dave Grohl) и ко вместе с Ларсом выступили бывший вокалист Skid Row Себастьян Бах (Sebastian Bach) и легендарный басист Black Sabbath Гизер Батлер (Geezer Butler). И если прошлый раз играли классику “диси”, то сегодня классика “Саббат” - “Paranoid” и “Supernaut”.



Dimon

Вернёмся к новому альбому Дэйва Мастейна (Dave Mustaine) и ко. Соавтором лирики песни «Dogs Of Chernobyl» («Псы Чернобыля») на новом альбоме Megadeth «The Sick, The Dying… And The Dead!» («Больной, Умирающий…. и Мертвый!») стал некий Антоша Смелак (Anthony Cmelak), по профессии профессор кафедры радиационной онкологии, в свое время лечивший Дэйва Мастейна от рака.

«Когда Дэйв прислал мне лирику песни, я думаю, он хотел получить описательную терминологию о том, как изменятся функции вашего организма после воздействия огромных доз радиации», - сказал Смелак. «Мастейн также хотел рассказать о брошенных животных на территории Припяти… Я ему с терминами помог, и ответил очень быстро».

Дэйв Мастейн: «Псы Чернобыля» - это метафора заброшенности. В лирике есть описание расплавления реактора и последовавшее за этим отравление, но для меня это была просто ещё одна извращенная песня о любви. Герой песни ищет девушку, её нельзя найти, но он все равно видит её лицо везде, куда бы он ни повернулся. Развитие сюжета от первого припева, где он видит её лицо, до двойного припева, где герой песни находится в Чернобыле и ощущает воздействие радиации. Кому-то может показаться странным, что я затронул тему Чернобыля именно в этом году, учитывая все ужасные события в Украине. Нет, я не пытаюсь извлечь какую-либо выгоду из людей, оказавшихся в неудачной ситуации. Корысть в моём случае, напомнила бы действие стервятника. Ну, что вы, я не такой: я никогда не наживаюсь на чужом несчастье».

Перевод: Дмитрий Бравый


Dimon

Трио Ottto, в котором играет Тай Трухильо (Tye Trujillo), сын басиста Metallica Роберта Трухильо (Robert Trujillo), выпустит виниловый концертник “Locos Live In Venice” ограниченным тиражом специально ко Дню музыкального магазина.

Материал релиза был записан в марте в штаб-квартире журнала “Juice” рядом с пляжем в калифорнийском городе Венис-Бич. Его продюсированием и микшировнаием занимался Тим Харкинс (Tim Harkins). По этому концертнику можно составить первое представление о студийной записи трио, пока не имеющей названия, которая выйдет весной 2023 года.

“Играть в здании журнала ‘Juice’ – потрясающий опыт, - говорит Тай. – У меня были флэшбэки в наше первое шоу, которое состоялось в 2018 году в этом же самом помещении, дающем этот сырой саунд Ottto”.

Трек-лист “Locos Live In Venice” выглядит следующим образом:

01. Rising Machines
02. Sorius
03. Ghost Rider
04. Scopa *
05. The Void *
06. My Pain *
07. Blender
08. Skyscraper *

Треки, помеченные значком (*), являются живыми версиями песен с грядущего студийного альбома.

Концертник выйдет сразу же после того, как группа вернется домой, отыграв ряд осенних концертов, включая выступление на фестивале “Navajo Nation Metal Fest”.

Ottto базируются в Венис-Бич, и их корни уходят в трэш, фанк и металл. Объединив эти жанры, группа создает новый мощный стиль музыки.

В составе Ottto вместе с Таем входят Брайан Ной Ферретти (Bryan Noah Ferretti, вокал, гитара) и Патрик “Трико” Чавес (Patrick “Triko” Chavez, барабаны). В 2020 году они собственными силами издали дебютный альбом одного с группой названия.

Перевод: headbanger.ru


Dimon

В новом интервью “Vinyl Writer Music” лидер Megadeth Дэйв Мастейн (Dave Mustaine) заявил, что он «втайне надеялся, что настанет день», когда он сможет снова сочинять музыку со своим бывшим коллегой по группе Metallica Джеймсом Хэтфилдом (James Hetfield):

Дэйв: «Я считаю, что мир действительно хочет, чтобы мы это сделали, и я думаю, что существует большая вероятность того, что это произойдёт в будущем.

Я думаю, возможно, однажды Джеймс придёт в себя, и мы с ним снова сможем сделать что-то вместе. Это одна из тех вещей, которые всегда заставляли меня двигаться вперёд. Я думаю, это было бы полезно для Megadeth, это может быть полезно и для Metallica».


Dimon

[Статья из британского журнала "Metal Hammer" № 24 за 1989 год]

Ронни Джеймс Дио серьёзно влиял на музыку на протяжении последнего десятилетия, и в настоящее время он основательно засел в студии с совершенно новой группой, готовясь встретить девяностые под стать своему статусу. Девятое десятилетие двадцатого века было полно взлетов и падений – Ронни переживал как триумфы, так и неудачи, и всё это доказывало только одно: история хэви-метала восьмидесятых предстала бы в другом свете без Ронни Джеймса Дио и импульсов, исходивших от его музыкальных достижений. И эти вибрации будут влиять на многих других музыкантов в течение долгого времени.

Как Дио пережил восьмидесятые, этот вопрос остается открытым. Какие воспоминания выделяются, а какие нет? Были ли какие-то волнующие моменты, а как насчет того момента, который он вообще не может вспомнить? Что он чувствует, оценивая прошедшее десятилетие?

Ронни: «В целом, восьмидесятые ничем не отличались от любого другого десятилетия, со своими взлетами и падениями, но ничего по-настоящему удивительного или сенсационного не произошло. Конечно, я могу вспомнить несколько захватывающих моментов, которые произошли со мной лично, например, формирование группы Dio в конце 82-го и выпуск таких альбомов, как “Holy Diver” или “Last In Line”. А потом было несколько туров. Это определенно были яркие моменты для Dio, точно так же, как последние несколько лет прошли поскромнее. По крайней мере, в музыкальном плане. У нас было несколько перестановок в составе, но мы так и не нашли идеальной гармонии. Кажется, мы постепенно начали заново открывать гармонию с тех пор, как Роуэн и два других новых парня присоединились к группе.

Все движется вперед и снова идет в гору!

Одним из величайших событий восьмидесятых стал тот шанс, который получили многие молодые группы - и они этим шансом воспользовались! Метал наконец-то вышел из гетто и превратился в музыкальное направление, к которому нужно относиться серьезно, в рамках которого развилось множество разных, но вместе с тем сочетаемых стилей. В прошлом метал был тем искусством, которое обычно считали глупым, невежественным и примитивным. Теперь же метал признан во всем мире. Эта музыка оказала долгосрочное влияние на другие музыкальные направления и сам метал разнообразный, как никогда прежде. Будь то спид, трэш, готик, блэк, поп, прогрессив или любой другой вид метала, это самая интересная музыка в мире, и металлические музыканты явно не бояться экспериментировать.

Читать Дальше…


Бобби Густафсон (Bobby Gustafson) в рамках недавней беседы коснулся темы возможной замены Джеймса Хэтфилда (James Hetfleld) в 1992 году:

Бобби: «Джеймс тогда обгорел, и они обратились ко мне с просьбой его подменить, так что я начал разучивать 18 песен, которые они мне дали, и должен был сделать это всего за пару дней. На самом деле поскольку у меня было не так много времени, я не знал ни одной песни целиком. Они должны были дать мне четыре или пять и позволить выучить их за те две недели, которые у нас были свободны. Я сожалею, что из этого ничего не вышло. Это могло бы быть круто.

Думаю, они решили, что я знаю песни. Мы с Джеймсом и Кирком (Kirk Hammett) были друзьями, но я никогда не играл чужой материал. Я всегда сочинял сам. Я был первым, кому они позвонили в тот вечер. Мне жаль, что я их подвёл».

Полезная Метбаш-ссылка:


Dimon

24 сентября в Центральном парке Нью-Йорка состоялось короткое выступление группы Metallica на фестивале «Global Citizen Festival 2022». Среди 8 классических композиций из репертуара группы с 1984 по 1991 год наиболее примечательным стало исполнение “Nothing Else Matters”. На сцену к Металлике спеть их самый известный медляк вышла Микки Гайтон - американская кантри-певица, имеет несколько номинаций на премию “Грэмми”; первая афроамериканка, чья песня «Boys» возглавила канадский кантри-чарт “Canada Country”.

Далее в полной версии поста полный сет-лист, фото и видео в качестве прошот!

Читать Дальше…


Архивчик

Весь Архив

Любимые Сцылочки

Наши Темы