Дэйв Мастейн много о ранних деньках: «Первую песню “Hit The Lights” написали не Metallica»
Фронтмен группы Megadeth и бывший гитарист Metallica Дэйв Мастейн в интервью “Shawn Ryan Show” вспомнил о том, как одно время был членом Металлики. В тысяча первый раз он рассказал историю, но, кажись, с новыми подробностями. Верим? Пишите в комменты!
Далее«Черный Провидец». Интервью с Блэкки Лолессом из W.A.S.P.
[Статья из немецкого журнала "Metal Hammer" № 7 2002 год]
Забегая вперед, скажу: “Metal Hammer” - это настоящий музыкальный журнал, а не политический. Только не всегда можно отделить культуру и политику друг от друга - и уж тем более, если твоим собеседником является Блэкки Лоулесс из W.A.S.P.
Блэкки Лоулесс (родился 4 сентября 1954 года во Флориде, США) - один из тех музыкантов, которые не закрывают глаза на происходящее в мире. Вот и раньше, используя свой острый ум, он анализировал социальное недовольство, оценив на него как в США, так и в принципе, и как глобальную проблему, при этом сам Блэкки развил поразительно пророческие способности. Но, к сожалению, реальность часто подтверждает мрачные видение Лолесса. Лучший пример: песня «Locomotive Man» из прошлого альбома «Holy Terror».
С «Локомотивом» ты мысленно предвидел резню в Литтлтоне, а теперь в гимназии Эрфурта Гутенберга.
Блэкки: Я должен был стать экстрасенсом, не так ли? Но если проанализировать происходящее, то можно понять, что же приводит к таким трагедиям. В «Человеке-Локомотиве» я пишу о детях, которые страдают от недостатка любви и внимания со стороны старших.
Название нового альбома «Dying For The World» подразумевает, что в этот раз ты, прежде всего, сталкиваешься с явлением религиозного фанатизма.
- Один комментарий
- Темы: Metal Hammer, W.A.S.P.
Не успели мы отойти от аукциона с гитарой Кирка Хэмметта (Kirk Hammett), снимавшейся в клипе “One” более 30 лет назад, как в сети появилась новость об участии ещё одной гитары гитариста Metallica на аукционе. На сей раз инструмент более рабочий. Одним клипом он не ограничился. Известно, что данная именная гитара “ESP” чёрного цвета “Ouija Board” пережила множество концертов, записи альбомов 90-х. Стоит оговориться, что продаёт не обязательно сам Кирк. На фото видно, что подписал он её ещё давно и скорее всего инструмент ему не принадлежит уже не одно десятилетие. Не исключено, что посмотрев на успех гитары из “One” нынешний владелец решил расстаться с реликвией в погоне за солидной выручкой.
Кстати, возможно новым владельцем окажешься именно ты. Начальная стоимость 225 000$ (17 153 437 руб.), а ожидаемый коридор, в котором будет финальная цена лота 300 000$ - 350 000$ (22 871 250 руб. - 26 683 125 руб. по курсу ЦБ на сегодня). Участвовать можно через 4 дня по ссылке: www.gottahaverockandroll.com.
Далее много фото инструмента!
Поступил в продажу новый альбом Cannibal Corpse «Violence Unimagined»
Короли брутал-дэта Cannibal Corpse 16 апреля выпустили новый альбом под названием «Violence Unimagined». Запись проходила с апреля по август 2020 года в студии “Mana Recording” в Санкт-Петербурге, штат Флорида. Ознакомиться с пластинкой можно ниже, а также на всех привычных вам площадках и во всех крупнейших магазинах.
Крис Джерико (Chris Jericho) из Fozzy выступил в защиту Ларса Ульриха (Lars Ulrich), сказав, что один из основателей Metallica — «отличный» барабанщик, потому что «он играет то, что подходит для песен».
Несмотря на то, что стало модно критиковать навыки барабанщика Metallica, Джерико в подкасте “…And Podcast For All!” сказал, что он всегда с огромным уважением относился к Ульриху:
«Люди критикуют Ларс — это забавно — точно так же, как люди критикуют Ринго (Ringo Starr) [барабанщика The Beatles - примечание]. Забавно критиковать Ринго.
Ларс теперь как Ringo в тяжёлом металле. И я имею в виду, что Ringo играет то, что лучше всего подходит для песни, а не самые эффектные партии, с которыми попадают на обложку [журнала] “Modern Drummer”. Он играет то, что подходит для песен. И поэтому Ларс великолепен.
Ларс оказывал влияние на других ещё в ранние времена Metallica. Но потом, после “…And Justice For All” он сказал: “Что мне делать? Я не Чарли Бенанте (Charlie Benante) [Anthrax]. Я не Дэйв Ломбардо (Dave Lombardo) [Slayer]“. Это те парни, с которыми он вроде как соревновался. “Я должен двигаться в другую сторону и играть как Фил Радд (Phil Rudd) [AC/DC]…” Он также любит Клайва Барра из Iron Maiden, вот почему большинство его партий ориентировано на рабочий барабан. Я спросил: “Почему ты это делаешь?” А он ответил: “Клайв Барр (Clive Burr)”. И я такой: “А-а-а. Клайв Барр тоже редко использует томы”.
Я большой поклонник игры Ларса. Слушайте, он всегда играет ровно? Он ускоряется и замедляется во время живого выступления? Ну, он ускоряется, но знаете что? Это же живой рок-н-ролл, чёрт побери. И многие ненавидят его, и я понимаю это.
Слушайте, если вы собираетесь сходить на концерт Metallica и беспокоитесь из-за того, что темп иногда ускоряется или замедляется, то вы, вероятно, не на моей волне».
Перевод: darkside.ru
Dimon
Очередное ретро-интервью в переводе и русской озвучке. На этот раз барабанщик Metallica Ларс Ульрих (Lars Ulrich) и басист-новичок Джейсон Ньюстед (Jason Newsted) дают интервью в конце 1986 года.
Перевод и озвучка: Дмитрий Бравый
Dimon
На аукционе была продана гитара Кирка Хэмметта (Kirk Hammett), которую тот использовал во время съёмок в клипе “One”. Мероприятие под названием “Heritage Auctions” состоялось 11 апреля. Электрогитара из первого музыкального видео Metallica на главную балладу альбома “…And Justice For All” с полным наименованием “ESP 400 Series Natural Solid Body Electric Guitar” изначально была выставлена за 26 000 долларов. Однако лот ушёл за 112 500 долларов.
Holy Hownars готовят новый инструментал на Metallica (тизер)
Некоторые фэны Метлы знают, что My Friend of Misery должна была стать инструменталкой, но Боб Рок…
Holy Hownars решили восстановить справедливость… Справедливость для Джейсона! Сроков не даем, это будет последнее видео из серии инструменталок на Метлу, поэтому нужно сделать его на уровне.
Плэйлист со всеми инструменталками Металлики: Youtube.com
Dimon
В рамках недавнего интервью с “RockSverige” вокалист Gojira Джо Дюплантье (Joseph Duplantier) рассказал о том, кто вдохновил его взять в руки гитару:
Джо: «Джеймс Хэтфилд (James Hetfield). Знаю, сюрприз-сюрприз [смеётся]. Нет, конечно же, потому что я это уже говорил. Но сюрприз в том, что Джеймс больше воспринимается как лидер группы и вокалист, и никто не думает о нём как о гитаристе. Некоторые люди так думают, но таких не очень много. И я не говорю о соло. Я не шреддер. Я создаю платформу для песен с ритм-гитарой и тонкостями внутри них. Если говорить о том, кто делает соло, то я не буду оригинальным и назову Даймбега [Даррелла Эббота, покойного гитариста Pantera]. Он появился, чтобы разрушить границы и правила, и он играл на гитаре подобно летящей птице. Его соло совершенно убойные, но Джеймс имеет кое-что такое… Если бы была школа, то он был бы моим учителем. Если бы существовала школа рока, он мог бы быть моим учителем. Я хотел бы следовать за ним и слушать, что он говорит. Его правая рука убойна, это неостановимый молот. Он основа ритм-секции в Metallica. Я считаю, что Ларс лишь танцует вокруг гитары Джеймса. Всё строится от него».
Перевод: darkside.ru
Dimon
Занятное видео, в оригинале опубликованное несколько лет назад. Джейсон Ньюстед (Jason Newsted), экс-басист Metallica рассказывает свою версию событий ухода из группы в январе 2001 года. Напомню, что не так давно этому событию исполнилось 20 лет. Впервые данное интервью с Ньюстедом в переводе и русской озвучке. За что дружно говорим спасибо нашему комраду Дмитрию Бравому!
Перевод и озвучка: Дмитрий Бравый
Dimon
История создания альбома Black Sabbath «Mob Rules»
[Материал из журнала "Decibel" за май 2021 года *]
Зал славы журнала «Decibel»
«Правила существуют для того, чтобы их нарушать, и лентяи очень часто ими прикрываются»
(Генерал Дуглас Макартур)
Нечасто мы начинаем введение в Зал Славы цитатой американского полководца, но похоже, это лучший способ объяснить, что мы впервые нарушаем свои же давние строгие правила. А именно: все участники группы на момент интервью должны быть живы. Речь пойдет о десятом студийном альбоме Black Sabbath «Mob Rules». К сожалению, в 2010 году вокалист Ронни Джеймс Дио скончался от рака желудка, но в 2021 году мы вводим в Зал Славы одно из его величайших музыкальных достижений, замечательный альбом Sabbath, который вышел 40 лет назад вслед за уже введенным в наш Зал Славы «Heaven and Hell».
И несмотря на исключение, не надо думать, что в дальнейшем это войдет в систему и политика нашего журнала изменится. Этим правилам уже больше 20 лет, и впредь мы не собираемся их нарушать. В конце концов, если «Heaven and Hell» был достоин введения в Зал Славы, то его последователь заслуживает того же отношения. Не сказать, что по отдельности Дио и Sabbath выпустили множество альбомов равных тем, что сочинили вместе. Если не брать в пример фирменные фишки Ронни Джеймса Дио, в этом слиянии сил присутствовала настоящая магия. Дио привнёс в Sabbath мелодичное разнообразие, а Sabbath подарили Дио тяжесть, которую бы он нигде больше не приобрел. Да, это была взрывоопасная комбинация, которая взорвалась и неоднократно была собрана заново, но в этом творческом напоре всегда рождалась невероятная музыка.
По крайней мере, создаётся впечатление, что для нас пластинка «Mob Rules» – это просто-напросто «Heaven and Hell 2», но позвольте вас разубедить. Да, на альбоме есть похожие классные музыкальные моменты, но это, безусловно, уникальный зверь, хотя бы из-за участия 23-летнего барабанщика Винни Эпписа, который привнес энергию и жизненность в Sabbath, чего ослабевший Билл Уорд – пытающийся справиться с наркозависимостью – был сделать в тот период жизни не в состоянии. И несмотря на то, что Уорд сам принял решение покинуть Sabbath в середине американского турне в поддержку альбома «Heaven and Hell», оказалось, это было к лучшему, поскольку молодой Эппис не только умело заменил Уорда, но и впрыснул в группу изрядную дозу своевременного юношеского энтузиазма. Альбом, который сочинил этот новый окрепший квартет (два оригинальных участника и два американца) весной 1981 года, подчеркнул сильные стороны ведомого Дио Sabbath и в конечном итоге привел к распаду – первому из трех.
Слышали когда-нибудь про документалку “Hypnotizing Power: Story of Master of Puppets” на Youtube.com? Благодаря комраду с канала “Melancholy Cherry” у нас появилась возможность посмотреть почти часовой фильм с русской озвучкой. На данный канал можете также подписаться.
Dimon
«Перформанс-коуч» Metallica Фил Тоул (Phil Towle), бывший психотерапевт, которого привлекли в январе 2001 года, чтобы помочь Джеймсу Хэтфилду (James Hetfield), Кирку Хэммету (Kirk Hammett) и Ларсу Ульриху (Lars Ulrich) восстановить отношения с Джейсоном Ньюстедом (Jason Newsted), рассказал подкасту “…And Podcast For All!” о решении басиста покинуть группу 20 лет назад. На вопрос о том, считает ли он, что Джейсон «действительно хотел уйти» из Metallica или «просто хотел шокировать» других участников «настолько, чтобы они либо изменили своё отношение, либо стали умолять его остаться», Тоул ответил:
«Вы когда-нибудь ссорились со своей женой? Когда мы ссоримся с нашими супругами или с близкими, или с хорошими друзьями, или с кем угодно, это тяжело. Легко накапливать враждебность и обиду, когда ты чувствуешь себя некомфортно. И я думаю, что Джейсон — эта информация получена из вторых рук — но я думаю, что если вспомнить репутацию [покойного басиста Metallica] Клиффа Бёртона и того, что Клифф ушёл так трагично, и что Джейсон настолько очень быстро был взят на замену Клиффа, в итоге он стал тем, кого парни назвали бы “мальчиком на побегушках”. Он стал тем, на кого вылилась эта нездоровая скорбь. И Джейсон, потому что он был — как и любой другой — благодарен за то, что являлся частью группы, никогда не чувствовал, что у него получится. Он был измучен до такой степени, что я думаю, что всё пошло наперекосяк, потому что ему всё это надоело. И когда нам что-то надоело, нам трудно подойти к кому-то и сказать: “Мы можем сесть и поговорить об этом?” Нет. Это всё будет из серии: “Пошёл ты”. Это если быть рассудительным… Обычно получается так: “Это меня бесит”. Так что приходится проходить через это. И так как это было ошеломляюще, потому что у группы были определённые обиды, — у остальных были обиды — это накопительный эффект. И тот факт, что они никогда не высказывались — об этом мог бы сказать Ларс — никогда не находилось время, чтобы высказаться по поводу проблем, в которые они все были вовлечены, а потом всё выливается в некое подобие взрыва. После чего остаётся только собирать кусочки.
Я не думаю, что [Джейсон] хотел покинуть группу. Я думаю, он хотел оставить ту реальность, которая существовала. И это был единственный способ, при помощи которого он мог начать что-то с этим делать. И это спровоцировало целую череду событий. Это способствовало тому, что Джеймс спустя несколько месяцев попал в реабилитационный центр. Это не было доказанным фактом, но если посмотреть на важнейшие события жизни Metallica, можно увидеть, что они обманывали друг друга в интервью для журнала Playboy, а через месяц или два — где-то в январе 2001 года, я думаю, заметна такая неприязнь, что Джейсон действует наперекор. Он — явно пациент, которому требуется терапия, поэтому он ведёт себя именно так. А потом началась схватка».
Перевод: darkside.ru
Dimon
Дэвид Эллефсон (David Ellefson) в рамках программы “Waste Some Time With Jason Green” вспомнил об участии Керри Кинга (Kerry King) в делах Megadeth:
«К концу 83-го пришёл Керри Кинг, чтобы стать нашим вторым гитаристом. Тогда он уже был в Slayer, а мы пытались найти вокалиста в команду. И я помню, что это был канун Нового года в 83-м, прослушивание ещё одного кандидата провалилось. Дэйв (Dave Mustaine) просто взял тексты песен и прикрепил их либо на стену, либо на микрофонную подставку, потом просто подошёл к нему, и мы начали играть. И я не помню, что это было, наверное что-то из “Chosen Ones” или “Looking Down the Cross”, было нелегко играть и петь, но он справился. Мы остановились, и я просто сказал: “Чувак, это было чертовски потрясающе”, а он посмотрел на меня и ответил: “Правда?”. И его лицо такое красное, правильного дыхания у него ещё не было, плюс он пытался риффовать, играя эти сложные партии, и знаете, всё это просто поразило меня!
Я сказал: “Слушай, чувак, ты пишешь тексты, никто не проникнет внутрь этого персонажа, от имени которого ты поёшь, больше, чем ты”. Ты ведь самый очевидный вариант. И было странно, что мы стали квартетом с Дэйвом, которого только что выгнали Metallica, у микрофона, а ведь там он не был вокалистом. Он был своего рода фронтменом, насколько я понимаю. Между песнями он шутил со зрителями, но он был лид-гитаристом, а вокалистом был Джеймс Хэтфилд (James Hetfield).
Так что мы дебютировали с группой в начале 1984 года в Сан-Франциско с Керри Кингом на гитаре, Ли Рашем (Lee Rausch) на барабанах, мной и Дэйвом. Мы снова вернулись в апреле, отыграли в феврале и апреле 1984 года, после чего Керри решил вернуться в Slayer на постоянную основу, потому что он увидел, что аудитория для такой музыки здесь есть, — Область залива Сан-Франциско была святым Граалем. Керри увидел это и сказал: “Теперь у меня есть видение для Slayer”».
Перевод: darkside.ru
Dimon
Представляем вашему вниманию интервью с Ларсом Ульрихом (Lars Ulrich) за 15 марта 1989 года. Metallica играет тур в поддержку альбома “…And Justice For All”, готовится к работе над новым материалом. Смотрим видео, делимся ссылкой на него!
Перевод и озвучка: Дмитрий Бравый
Dimon
У Rammstein свои правила игры. Двадцать лет альбому «Mutter»
[Материал из журнала "Metal Hammer" за май 2021 года *]
Сегодня 20 лет “Mutter”! Легендарный альбом вышел 02 апреля 2001 года. Этому и посвящается свежайшая статья!
Имея за широченными плечами два альбома, ребятам из Rammstein с кляпом во рту было что доказывать. Спустя 20 лет мы вспоминаем, как альбом «Mutter» превратил их в звезд мирового уровня.
Заголовок газеты кричал: «Нацисты? Нет!» Однако это не простая дешевая гневная газетенка, а авторитетное британское издание. Почему? Шел 1998 год, и немецкая группа использовала кадры из фильма Лени Рифеншталь 1938 года «Олимпия» в своем новом музыкальном клипе – кавере на песню Depeche Mode “Stripped”. Несмотря на то, что изначально фильм был создан как пропаганда скандально-известной «Нацисткой Олимпиады», сейчас этот фильм упоминается как жизненно-важный момент в истории кинематографа. Но дело в том, что группой, провоцирующей страх фашизма, были Rammstein.
Это были Rammstein: секстет из Берлина, который жил при суровом социалистическом строе в Германской Демократической Республике (ГДР). Сугубо либеральная группа. Группа с огнем. С фаллоимитаторами. Но Британия всего этого не знала…
«Мы ни нацисты, ни неонацисты и никакие другие нацисты, – утверждали музыканты группы, объясняя, что кадры из фильма использовались в качестве примера красивого искусства. – Мы против расизма, дискриминации и любого проявления фанатизма».
Странное начало для группы, которая собиралась попробовать покорить сердца британцев. «Они были убеждены, что в Великобритании им ничего не светит, – говорит Анна Маслович, гуру пиара, которая взяла Rammstein под свое крыло спустя год после того ужасного газетного заголовка. – Познакомившись с ними, я сказала им, что их ждут стадионы. Но они ответили: “Никогда. Нас здесь не примут. Мы поем на немецком”».
Странное признание в свете того, как у группы складывались дела. Несмотря на то, что их дебютный альбом, «Herzeleid», попал на CD-плееры и был встречен несколько вяло, его услышали Трент Резнор из Nine Inch Nails и легендарный режиссер Дэвид Линч – им настолько понравилась пластинка, что две песни оказались в мрачном кино-кошмаре Линча «Шоссе в никуда» (1997).
Metbash in Twitter