Ларс Ульрих комментирует переиздание концертника Deep Purple «Made In Japan»
Барабанщик и один из основателей Metallica Ларс Ульрих считает концертный альбом Deep Purple «Made In Japan» (1972) “лучшим хард-рок альбомом всех времён”. По случаю переиздания концертника в трёх миксах Ларс высказался в трёхминутном видео о «Made In Japan». Ролик разместили на официальных каналах Deep Purple в соцсетях. Я же перевёл и озвучил видос с помощью искусственного интеллекта. В этот раз опробовав новую фишку - русская озвучка голосом самого Ульриха. Как вам? Насколько поход голос?
Далее
Соло-гитарист Metallica Кирк Хэмметт (Kirk Hammett) учился в средней школе, когда он купил свой первый усилитель Marshall, и он играл на усилителях этой фирмы вплоть до начала 2000-х. Сейчас у него большая коллекция усилителей Marshall, и он до сих пор использует их в студии, чтобы добиться определенного звучания. Буквально на днях мы сообщали, что в возрасте 88 лет умер основатель фирмы-производителя усилителей Marshall Джим Маршалл (Jim Marshall). В телефонном интервью c «The New York Times» Кирк Хэмметт рассказал, что значат для него усилители Marshall. Вот выдержки из разговора с гитаристом:
“Когда я получил свой первый усилитель Marshall, для меня это было великим событием, которое открыло для меня новые горизонты и возможности. Вы никогда не забудете свой первый Marshall, если вы гитарист, преследующий мощный и чистый звук. Я имею в виду, что никогда не забуду свой первый усилитель Marshall. Я помню, когда мне было 17 лет, и я подключил свою гитару в этот усилок, и, услышав его звучание, подумал: “Ах, наконец-то, наконец-то я получил тот звук, который я слышал всех моих любимых альбомах за последние 7-8 лет”.
Это правда расширило мои возможности. Когда я взял первые аккорды, то почувствовал, что физически эта шутка сильнее всего остального. Серьезно. Не хочу использовать это выражение, но я чувствовал, что держу в руках звуковое оружие.
Читать Дальше…
Представляем вам очередную часть интервью с одним из авторов книги “Murder In The First Raw” Харальдом Ойменом (Harald Oimoen) [прим. - интервью с его коллегой Брайном Лью (Brian Lew) мы уже читали ранее], в котором он по традиции расскажет о своём творении, о Металлике, трэше и метале в начале 80-х вообще! Не пожалеете!
Когда ты делал эти фото, ты играл в группах?
Я всегда играл в группах, но раньше это было хобби, просто шутки ради. Какое-то время я был в команде под названием Terminal Shock, метал команде из Хэйварда (Hayward). Гитариста убили, так что после этого мы распались. В D.R.I. я оказался из-за того, что был техником их второго басиста. Я знал их долгое время, и это просто сработало. В середине тура один из басистов ушёл, и они подумали о моей кандидатуре. Я должен был выучить 32 песни за два дня. Первым моим концертом было шоу на Milwaukee Metalfest перед тысячами людей, и я никогда не жалел об этом.
Каково было ощущение?
Я нервничал. Мы со Спайком (Спайк Кассиди, гитарист) сидели в студии по 12 часов в день. Мы поехали на машине в Milwaukee, и у меня была эта штуковина под названием Ibanez Rock-and-Play. Я играл все песни через наушники и выучил весь сет. Это было просто офигенно. Теперь для разнообразия люди фотографируют и меня (смеётся).
Какую песню было выучить труднее всего?
“Equal People”. Она очень-очень быстрая. Когда мы репетировали её, Спайк смотрел на меня словно “Ох, не знаю, сможем ли мы её слабать”. Но я смог и теперь не могу и подумать, что мы не будем её играть.
По-твоему, люди знают тебя как басиста D.R.I. или как фотографа?
Многие люди сначала думали обо мне, как о фотографе. Было такое, что на концерте D.R.I. ко мне подходили люди и говорили “блин, а я и не знал, что ты играешь на басу”.
Бывший бассист Metallica Рон Макговни (Ron McGovney) стал специальным гостем на «Mad Monster Party», которая прошла недавно, 22-24 марта. Рон продавал там (примерно по 15$ за штуку) подписанные им плакаты, сет-листы и несколько фотографий с юбилейных концертов в «The Fillmore», имевшим место в декабре прошлого года. Несколько экслюзивных фотографий, на которых Макговни их подписывает, можно посмотреть ниже:
В который раз под нашим информационным крылом проходит трибьют-фестиваль группы Metallica в столице от наших друзей из “FMF”! И в этот раз мы снова приглашаем вас на “Tribute to Metallica”, который состоится во вторую годовщину с приезда группы Metallica в Россию в рамках тура “World Magnetic” в 2010-м году. Фест пройдёт во вторник, 24 апреля этого года в московском клубе “Plan B”. Вас по-прежнему будет ждать огромная программа, полностью посвящённая Metallica, неповторяющиеся песни, море драйва и угара!
Встреча “Вконтакте”: http://vk.com/event35245453
Адрес клуба: Москва, ул. Советской Армии, 7; проезд от станции м. Достоевская.
Дата: 24 апреля 2012 года
Время: 17:00
Цена билета: 200 рублей
P.S. Кто хочет присоединиться и потусить с администраторами Метбаша - оставляйте нам свои координаты, будем рады познакомиться и пообщаться на фестивале!
Dimon
На обложке свежего номера известного британского журнала «Metal Hammer» - фронтмен Metallica Джеймс Хэтфилд (James Hetfield). В журнале читатели смогут прочитать большое интервью с Ларсом (Lars Ulrich) и Джеймсом, из которого можно узнать много интересного, а точнее:
- Metallica отыграет еще несколько живых выступлений с Лу Ридом (Lou Reed)
- Metallica появитяя на трибьют-альбомах Dio и Deep Purple
- О процессе написания новых песен к следующему студийному альбому
- О совместном выступлении Metallica с Дэйвом Мастейном (Dave Mustaine) на юбилейных концертах в «The Fillmore»
- О грядущих выступлениях в рамках празднования 20-летнего юбилея «Black Album»
Заказать новый номер журнала «Metal Hammer» можно здесь.
Turchik
Умер изобретатель легендарных усилителей Джим Маршалл
Основатель “Marshall Amplification”, изобретатель усилителей, которыми пользуется чуть ли не каждый второй гитарист в мире, Джим Маршалл (Jim Marshall) умер на 89-м году жизни. Официальный сайт компании “Маршалл” было опубликовано послание следующего содержания:
«Джим Маршалл. Несмотря на то, что траур по отцу ещё не закончился, мы не можем не отдать дань уважения легендерному человеку, прожившему насыщенную и запоминающуюся жизнь!
Джим останется в истории как “Отец Громкости” и как тот, кто заложил звук рока. Джим, фактически лишенный юности из-за проблем с туберкулёзом, вырос дабы стать одним из четырёх отцов, на которых лежит ответственность, что рок-гитара имеет такое звучание, за которое мы её любим. В состав легендарного квартета, который воплотил в жизнь грандиозный проект помимо Джима входят Лео Фендер (Leo Fender), Лес Пол (Les Paul) и Сет Лавер (Seth Lover), ставшие вершинами углов рок-музыки.
Кроме создания известный на весь мир усилителей, предпочтение к которым отдаёт бесчисленное количество гитаристов и команд, Джим был чрезвычайно скромным и добрым человеком, щедро жертвуя миллионы фунтов в течение десятилетий на достойные дела
Несмотря на то, что вся семья “Marshall Amplification” сейчас скорбит уходу Джима, которого будет крайне не хватать, мы чувствуем себя богаче даже от осознования того, что нам довелось его знать; мы будем чувствовать себя лучше от понимания, что сейчас он находится в куда лучшем мире, которому определённо добавили громкости!
Покойся с миром и спасибо тебе, Джим!
Память о тебе, музыка и наслаждение от работы усилителей подарили радость миллионам людей последние 50 лет, и известный на весь мир логотип, который гордо носит твоё имя, будет существовать вечно!
Совсем скоро будет открыт специальный сайт, на котором вы можете оставить своё сообщение с соболезнованием», сообщается на в обращении от “Marshall Amplification”.
P.S. Метбаш скорбит вместе со всеми! Полтора года прошло, как нас покинул Лес Пол (Les Paul). Изобретатель датчиков Сет Лавер (Seth Lover) умер в 1997 году, создатель гитар Лео Фендер (Leo Fender) в 1991 году. Царствие Небесное!
Dimon
- 11 комментариев
- Темы: Jim Marshall, R.I.P.
Ну, вот, господа любители и ценители тяжелого металла. Случилось-таки то, чего одни давно опасались, другие, вполне возможно, ждали, а третьи – (пардон, уж, за каламбурчик) элементарно не ожидали. То, чего так долго добивались Megadeth, наконец-то свершилось: теперь, с выходом нового альбома с весьма символичным названием ‘Risk’ у Дэйва Мустейна & Co. есть все шансы стать всенародными (в самом широком смысле) любимцами, подобно их коллегам и давним “конкурентам” из Metallica. Причем, если последние на самом деле вовсе не соответствуют глупейшему определению “опопсение”, то Megadeth не только открытым текстом заявляют о своих намерениях “продаться”, но и подтверждают это делом. ‘Risk’ действительно получился крайне спорным альбомом, но как бы этого не хотелось, автор постарается по возможности воздержаться от своих комментариев по поводу нового релиза Megadeth, представив слово самим музыкантам. Тем более, что Дэйв Мустейн (от имени и по поручению всего коллектива) предельно ясно и доходчиво объясняет, что же на самом деле происходит с его группой.
Да, давненько не было альбома, бурные дебаты по поводу которого начались задолго до появления самого CD. Виной тому стал не только сингл и клип на одну из новых композиций Меgаdеth “Crush ‘Еm”, появившиеся еще летом, но и довольно неоднозначные заявления г-на Мустейна о своем желании завоевать-таки оставшуюся часть суши, не знающие до сих пор, что же такое Megadeth, и с чем его едят.
“Новый альбом - это продолжение того процесса, который начался с выходом ‘Cryptic Wгitings’, - в частности говорит он. - ‘Risk’ - весьма коммерческая пластинка, хотя, как и прежде, довольно тяжелая и очень “мегадетовская”. Единственное, чего нам не хотелось делать, так это возвращаться к своим корням и пытаться реабилитировать себя как трэш-группу, как некоторые этого ждут. Мы не видим в этом никакого смысла, так как за эти годы мы сильно выросли и стали более зрелыми и как музыканты, и как люди. На самом деле, мы начали это осознавать еще во время знаменитого турне “Clash Of The Titans” (тур 1991 года в одной обойме со Slayer и Anthrax - прим. автора), и альбом ‘Countdown То Extinction’ стал нашим первым шагом на пути к основательной смене стиля Megadeth. Именно тогда мы впервые вышли за рамки своего трэш-стиля. С одной стороны, все это весьма шокирует, но с другой, это дало нам больше свободы в своих желаниях, это развязало нам руки и мы больше не являемся заложниками своего же стиля и саунда. “Мы способны на гораздо большее, чем от нас ждут наши фэны, так почему бы нам не сделать этого,” - примерно так мы рассуждали семь-восемь лет назад, и таким образом появились вещи типа “Symphony Of Destruction” или “Foreclosure Of А Drеаm”, песни, которые тогда заметно опережали свое время”.
На недавнем концерте в ходе турне в поддержку своего дебютного сольного альбома Салли Эрна (Sully Erna), известный по работе с группой Godsmack, исполнил акустическую версию самой известной баллады Metallica «Nothing Else Matters» во время концерта в Хантингтоне, Нью-Йорк 1 апреля. Видео с выступления можно посмотреть ниже:
Turchik
Почти 30 лет назад Кирк (Kirk Hammett) присоединился к группе, которой суждено было стать одной из величайших и одной из самых влиятельных рок групп в мире. В качестве соло-гитариста Металлики, Кирк создал уникальный стиль игры в “Ride the Lightning” 1984-го года и “Master of Puppets” 1986-го, альбомах, которые покорили сердца металлистов и до сих пор считаются лучшими в своём жанре. Сегодня Металлика в ударе как никогда. Парни планируют провести первый собственный фестиваль “Orion Music and More”, его планируют провести в Атлантик-Сити, Нью-Джерси 23 и 24 июня 2012.
Чтобы отметить заслуги Кирка Gibson Custom выпустили The Kirk Hammett Flying V детальная копия той Flying V Кирка, на которой он играл на протяжении всего времени с Металликой. Вспоминая прежние времена, Кирк рассказывает, что у него было не так уж много времени на подготовку к своему первому прослушиванию с Металликой, когда он пришел на место Дэйва Мастейна. «У меня была неделя на то чтобы выучить песни» - рассказал Кирк изданию Music Radar. «В конце недели я вылетел в Нью Йорк и у меня была еще неделя там, чтобы порепетировать с группой. А потом мы стали выступать. И каждое шоу было все лучше»
«Когда пришло время записывать альбом, наш менеджер Джонни Зазула сказал, что мне не обязательно играть соло Дэйва. Я ответил, что не очень-то и хочу. «Тогда возьми начало от каждого соло, чтобы казалось, что это соло Дэйва, а потом играй в своем стиле»
«Мне, 20-ти летнему пацану, было довольно неприятно оказаться в таком положении, но я не хотел тянуть одеяло на себя, учитывая, что я был новеньким в группе. Поэтому я ответил «Само собой!» Так и поступил. Первые четыре такта были Дэйва, а потом я развивал их по-своему. Я изменил их к лучшему и всем понравилось»
В плане гитар предпочтения Кирка понятны. Поклонник Gibson на первых альбомах Металлики, казалось Хэммет абсолютный фанат Flying V. Позднее он часто отдавал предпочтение Les Paul. Моя самая первая гитара Gibson была Flying V, я ее просто обожал. Кажется, это была Flying V 78 или 79 года. Я купил ее потому что у Майкла Шэнкера была такая и потому что у нее были хамбакеры.
У моей прежней гитары были однокатушечные звукосниматели (синглы). Я искал более мощный звук, звук именно в стиле heavy metal (смеется) Поэтому я купил Gibson Flying V. Это была моя гитара. На ней я играл на первых пяти альбомах “Kill ’Em All”, “Ride the Lightning”, “Master of Puppets”, “…And Justice For All” и “Black Album”. На всех этих альбомах где-то звучит именно эта гитара. Мне кажется, на ней я играл весь период “Kill ‘em All” и “Riding the Lightning”. Я обожаю Flying V. Первую Les Paul я купил в 1988. Потом в 1989 купил еще одну, потом стал покупать их постоянно. Они мне просто нравятся, особенно старые. Старый Les Paul, на котором стоят оригинальные звукосниматели – на мой взгляд, просто супер.
Группа D выступит в Москве 9 мая в клубе “Plan B”
Агентства “Torpedo Productions” и “Squall Company” приглашают вас посетить единственный российский концерт группы D, который состоится 9 мая в московском клубе “Plan B”.
Что такое D?
Это уникальное сочетание тяжелого металла, мелодичного рока, завораживающего вокала и неповторимых образов. Каждый их релиз – это целый рассказ, вдохновленный культурой разных стан, будь то традиционная Япония, средневековая Европа или загадочный Китай.
Поклонники никогда не могут знать наверняка, что приготовили им музыканты на этот раз, однако в одном они могут быть уверены – D никогда не перестанут удивлять своих слушателей неожиданными решениями и радовать потрясающими живыми выступлениями.
Представляем вам ещё одно интервью 2005 года, на сей раз гитариста Кирка Хэммета (Kirk Hammett) журналу “So What!”. Русская версия этой беседы Метбаш представляет ниже!
SW!: Привет Кирк, как дела?
Кирк Хэммет: Привет, всё отлично.
SW!: Я знаю, что вы сейчас отдыхаете, но я хочу спросить, то что спросил бы любой на моём месте - когда же вы всё таки пойдёте в студию и начнёте записывать новый альбом?
Кирк Хэммет: Мы планируем засесть в студи в начале мая или через пару недель, но, честно сказать, мне да и Ларсу (Lars Ulrich), Робу (Rob Trujillo) и Джеймсу (James Hetfield) так нравятся их отпуска, что нам хочется отдохнуть ещё немного времени. Но, однако, недавно Джеймс встречался с Робом и они джеммовали вместе, у Джеймса уже есть интересные риффы и я думаю в этот раз процесс пойдёт намного быстрее и это не займёт столько времени, как в тот раз! (”Reload” - “St. Anger”)(Смеётся)
SW!: А вы джеммовали с кем-нибудь из парней во время отдыха?
Кирк Хэммет: Я с ними ещё ничего, не играл, но, говорю же, Джеймс с Робом вдвоём уже играли.
SW!: Вы отдыхаете вчетвером?
Кирк Хэммет: Мы пытались! (Смеётся). Это сложно - я, например, тусуюсь на Гавайях, встречаюсь с друзьями и навещаю семью, Джеймс проводит время дома, о Робе даже не знаю - он просто развлекается, а Ларс вообще где-то в другой стране. Да, кстати, я разговаривал с Джеймсом пару раз, один раз с Робом. С Ларсом даже не пытался - он не досягаем. Но я наверно, может быть, позвоню ему. (Смеётся)
SW!: А что ж так?
Кирк Хэммет: Боже мой, я даже не знаю живой ли он! Я ещё тот тип. (Смеёмся вместе)
SW!: (Посмеялся и хватит) Итак это радиостанция “Edmonton’s best rock, 100.3 the bear” и мы только что прослушали песню “Fade To Black”, твоё соло в конце просто офигительно хорошо! Расскажи что-нибудь о нём.
Кирк Хэммет: Вообще то я его частично написал. Джеймс мне хорошо помог тогда…
SW!: В документальном фильме “SKOM” ты говоришь, что в процесс написания песен не вмешиваешься.
Кирк Хэммет: Так и было до альбома “Load” я не вмешивался в процесс написания песен. А “Kill’ EM All” я вообще ничего не мог даже сказать - меня приняли в группе, а уже всё готово, я только изменил некоторые соло, переписав их под мой стиль, отличавшийся от Дэйва Мастейна (Dave Mustaine), который был до меня. “Ride the Lightning” и “Master of Puppets” мы с Клиффом имели некоторое влияние на написание песен. Во время “Джастиса” и “Чёрного” я уже вносил свой вклад в песни и много говорил и советовал, а Джейсону приходилось молча сидеть в углу. (Смеётся). Но на load-сессии мне развязали руки и допустили к сочинению песен, я внёс много всего как в процесс написания, так и в сами песни. Ну про гараж и симфонию говорить нечего, а последний альбом… Ну вы понимаете….
SW!: Ок! Это всё на сегодня, большое тебе спасибо.
Кирк Хэммет: Да мне это даже в кайф!
Статью прислал Lacky9203. Благодарим!
Dimon
Брайан Лью (Brian Lew), соавтор фото-книги «Murder In The Front Row: Shots From The Bay Area Thrash Metal Epicenter», опубликовал в сети ранее не публиковавшееся интервью с гитаристами Slayer Керри Кингом (Kerry King) и Джеффом Ханнеманом (Jeff Hanneman). Интервью, которое набирал Керри, изначально предназначалось для второго издания фэнзина Брайана Лью под названием «Whiplash» и охватывало период, предшествующий выходу дебютника Slayer «Show No Mercy» в 1983 году, можно прочитать ниже:
Whiplash: Как, когда и где образовались Slayer?
Керри Кинг: Slayer начали свое существование в октябре 1981 года. Мы все тогда дико лажали. Я был на прослушивании у очередной дерьмовенькой группы в Лос-Анджелесе. Джефф тоже проходил прослушивание у той же группы. Наши интересы и таланты были похожими, так что наше знакомство можно считать началом истории Slayer. Я знал Тома (Tom Araya) по предыдущей группе, а Дэйв (Dave Lombardo) жил со мной на той же улице. Вобщем, вот как появились Slayer.
Whiplash: Что вы можете сказать о влиянии на музыку Slayer?
Джефф Ханнеман: Влияние на группу оказали Venom, Mercyful Fate и Metallica, потому что это все, что мы слушали.
Керри Кинг: Я думаю, это очевидно, что нам нравятся Venom и Metallica. Я также считаю, что на новом альбоме Mercyful Fate самые горячие риффы, которые когда-либо были записаны.
Whiplash: Сейчас это оригинальный состав Slayer?
Джефф Ханнеман: Состав Slayer всегда оставался одинаковым с самого начала. Когда в группе постоянно меняется состав, это сразу бьет по изначальной энергии и силе группы, как например в случае с Iron Maiden.
Читать Дальше…
Надеемся, что День Дурака (инача День Смеха) 1 апреля удался у всех, и вы оценили нашу шутку про второй альбом Металлики и Лу Рида (Lou Reed). Вспомните наш последний ньюсмейк - Ларс Ульрих (Lars Ulrich) фактически сознался в том, что “Лулу” это авантюра в чистом виде, на которую они пошли исключительно дабы растормошить своё творчество и поддержать дедулю! 99,99%, что никакого продолжения сотрудничества выше “Lulu” между легендами метала и 70-летним дедушкой (конечно же, тоже легенды, только рока) не будет точно!
Ну а мы продолжим сегодня веселиться! Представляю вам от лица нашего сообщества юморную игру, принять участие в которой может каждый из вас. Последнее время в Интернете все только и делают, что рисуют и постят комиксы и мемы. И почему бы в продолжение 1 апреля не устроить хотя бы разок что-то у нас похожее? Наиболее популярным интернет-персонажем является знаменитая улыбка Яо Мина. Яо Мин (Yao Ming) - это китайский баскетболист, завершивший карьеру в прошлом году. В сети прославилась его фотка, которая ныне олицетворяет весь мировой пох.. пофигизм в одном лице, ныне известнейшем интернет-меме.
Мы, конечно же, не будем заниматься баянством и не будем делать мемы с лицом Мина. Мы сделаем это с лицом Джеймса Хэтфилда (James Hetfield), который на одном из фрагменте выступления с Лу Ридом прошлого года больно похож лицом на известнейший мем Яо Мина.
Предлагаю вам придумать название к нашему мему “Хэтфилд Мин”, заготовка к которому чуть ниже вместе с ещё одной. Присылайте нам идеи (можете брать свои фотки металликовцев), шлите собственные и понравившиеся мемы и комиксы на тему Metallica по почте (dimon(dog)metbash.ru) или в комментарии к этой статье, используя HTML-коды! Лучшие окажутся у нас на сайте!
Создать мем самому: http://makeyourmeme.ru/
Фотообменник для публикации картинок в комментах: www.radikal.ru (код HTML)
1 апреля кончилось, а мы продолжаем угарать, посоны!
Dimon
Основатель The Velvet Underground легенда рока Лу Рид (Lou Reed), которому месяц назад исполнилось 70 лет, не исключает повторной возможности записать совместный альбом с группой Metallica. Их совместное творение “Lulu”, вышедшее в конце октября прошлого года навело немало шумихи, в том числе на страницах данного интернет-ресурса. Критики крайне холодно приняли пластинку. Средний показатель критиков для “Лулу” варьируется от 31 до 45 балов из 100.
Напомню, что Лу Рид выступил в роли автора всей лирики альбома, а также некоторых музыкальных зарисовок. Участники Металлики в течение нескольких дней подобрали нужную (а может и не очень) музыку и в течение той же недели альбом был записан и отправлен на мастеринг.
Недавно Рид анонсировал ряд сольных концертов в Европе на июнь 2012 года (в частности во Франции и Германии). В рамкамх пресс-релиза одного из концертов французский канал “France 24“ провёл интервью, в котором журналисты спросили о творческих планах Лу Рида на ближайший 2012 год. Вот, что ответил Рид:
Лу Рид: “Минувший 2011 год был для меня очень плодотворным и интересным. Не побоюсь сказать, что в творческом плане прошлый год стал для меня самым сильным за последние два десятка лет как минимум. Я об альбоме «Lulu», который мы записали вместе с ребятами из Металлики. Они просто молодцы, мне никогда не приходилось работать с музыкантами такого высокого уровня. Работу с ними не описать простыми словами…”
Рид продолжает: “Я не говорил об этом прежде, но совсем недавно я виделся с Ларсом (Lars Ulrich) в Сан-Франциско и я сказал, что не прочь продолжить работу внутри нашего сформировавшего музыкального дуэта… мощного дуэта. Я рассказал ему, что в данный момент я работаю над новой душераздирающей лирикой… Да, я бы хотел записать ещё один альбом с Metallica. Ответа от группы я пока не получил, но реакция Ларса на моё текущее предложение была такая же, как и 2,5 года назад в Нью-Йорке в “Медиссон Сквер Гарден”, когда я предложил ему поработать вместе над «Lulu». Перед одним из совместных ноябрьских концертов в Германии с Металликой я спросил Джеймса (James Hetfield) не хочет ли он продолжить сотрудничество и он согласился! Поэтому, планы на 2012 год у меня очень серьезные и интересные..”
Список европейских гастролей Лу Рида на 2012 год в разделе “Appearances” доступны на его официальном сайте www.loureed.com.
Dimon
Басист Харальд Оймен (Harald Oimoen) проводит лучшую часть своего года, гастролируя с командой Dirty Rotten Imbeciles. Однако задолго до того, как он присоединился к группе, он был занят тем, что делал фотографии Bay Area трэш команд, которые, в конечном счёте, стали легендами. Он фотографировал ребят на заднюю обложку классического дэт метал альбома Possessed “Seven Churches”, фотографировал басиста Metallica Клиффа Бёртона (Cliff Burton) на сцене и вне сцены и вступал в перепалку с английским фотографом Metallica Россом Халфином (Ross Halfin). Лучшие его работы попали в готовящуюся к выходу книгу издательства книгу “Murder in the Front Row: Shots From The Bay Area Thrash Metal Epicenter (вместе с Брайаном Лью) от издательства Bazillion Points. Извечный шутник, Оймен рассказал о воспоминаниях, связанных с фото на альбоме Seven Churches и поделился своими эксклюзивными фото с Invisible Oranges. Харальд считает себя счастливчиком, потому что всю жизнь является частью Bay Area метала. “Думаю, у нас лучшая сцена в мире” – говорит он. Это вторая часть моего интервью с авторами этой книги; также читайте первое интервью с Брайаном Лью.
Я задал Брайану тот же вопрос вначале: какое фото из сделанных тобой удивит людей больше всего?
Я думаю, на этих фото кажется, что все команды любят и уважают друг друга. Можно увидеть, как им здорово и как они веселятся. Теперь это серьёзный бизнес. В конце книги есть недавнее фото Гэри Холта (гитарист Exodus) вместе с Керри Кингом (Kerry King) и Джеффом Ханнеманом (Jeff Hanneman) из Slayer. Никто из них не улыбается, и все они выглядят чересчур серьёзными. Словно Slayer и Гэри Холт прощаются с нами. Также в книге есть фото Керри, стоящего на сцене на коленях. У него большой нарукавник с шипами и его окружает толпа людей. Сейчас вы такого уже не увидите. Slayer больше не играют на таких сценах, которые находятся всего в двух метрах от пола. В те времена это было повсюду.
Metbash in Twitter