Мировой тур «M72» продлён на 2027 год. Америка, готовься!
Группа Metallica подтвердила даты новых концертов на стадионах Северной Америки, благодаря чему масштабный мировой тур «M72» продлится до 2027 года. Тур «M72», организованный компанией “Live Nation”, стартовал в апреле 2023 года и уже включил в себя 99 выступлений в 26 странах. Его продолжение намечено на 8 мая 2027 года: группа выступит на стадионе “BC Place” в Ванкувере, посетит ещё дюжину городов (в том числе на юго-западе и Среднем Западе США) и завершит гастроли 19 июня 2027 года на стадионе “Rice-Eccles” в Солт-Лейк-Сити…
ДалееJudas Priest. Ещё один шанс прославиться
[Материал из журнала "Decibel" за май 2018 год]
Живые легенды Judas Priest готовы выплеснуть тестостерон. Они возвращаются с 18-ым студийным альбомом и лучшей работой со времён ‘Painkiller’.
Незадолго до того, как мы помчались по шоссе на встречу с легендарными и каноническими Judas Priest, вспомнилась одна фотография из социальных сетей: «Бог Металла», Роб Хэлфорд, на сцене примерно в начале 80-х, стоит на своём «Харлее», будто мир у его ног, а внизу подпись: «Восхваляйте Его!». Было это фото опубликовано как раз в месяц гордости ЛГБТ (лесбиянок, геев, бисексуалов и трансгендеров). Эта фотка вспомнилась сразу же после того, как мы прочитали новостной заголовок об ещё одном британце – на удивление политически прогрессивный Принц Гарри обручился с актрисой (другой расы) и политической активисткой (Меган Маркл). Королевская семья с предусмотрительной политикой и смешанный брак? Да… времена меняются! Пытаясь прикинуть, что эта новость значит для икон металла Judas Priest, которые празднуют сорок с лишним лет своего существования и выход 18-ого студийного альбома, сложно было не поразмышлять о сегодняшней постоянно изменяющейся, не побоимся этого слова, прогрессивной среде.
Несмотря на то, что в роли президента у нас снова клоун и шут, сегодня всё-таки не 80-е. Новый альбом Judas Priest, ‘Firepower’, выходит, когда «травка» во множестве штатов Америки легальна. Движения «Жизнь Чернокожих Имеет Значение», #БольшеНикогда и #ЯТоже оказывают влияние на запоздавшие перемены, женщин на музыкальной сцене гораздо больше, и металлическое сообщество с радостью их принимает. Даже давно прячущийся в чулане хэдбенгер и друг детства, наконец-то, вылез и женился! Да, металлическая парковка стала гораздо больше, и позволяет совершенно по-другому взглянуть на господство Judas Priest в 2018 году.
Одним из таких крупных изменений в лагере Priest стало появление в стане ветеранов нового гитариста Ричи Фолкнера. Впихнув ноги в гигантские ботинки, которые когда-то носил легендарный пилот «ласточки» К.К. Даунинг, Фолкнер доказал, что является достойной заменой, когда в 2014 году группа выпустила признанный фэнами, альбом должным образом названный ‘Redeemer Of Souls’ («Спаситель Душ»).
«Я пришёл в группу несколько лет назад, и для меня стало очевидным, что ребята хотят двигаться дальше, создавать что-то новое, привносить изменения, – говорит 38-летний юноша сего коллектива, Фолкнер, – мы постоянно задаём себе вопрос: «Что мы можем сделать иначе? Как мы можем улучшить свою музыку? Как подарить слушателю новые ощущения?». И приятно видеть, что группа, которой уже больше 40 лет, чувствует невероятное вдохновение».
Всё внимание, безусловно, сосредоточено на альбоме ‘Firepower’, где ощущается голод и рвение, которого в группе не было с тех пор, как вышел переломный альбом ‘Painkiller’ (1990). Барабанщик Скотт Трэвис согласен, что своей мощью, напором и яростью группа во многом обязана Фолкнеру.
«На мой взгляд, эта свежая юношеская энергия во многом связана с присутствием в группе Ричи. Это наша вторая пластинка с ним, и он показал себя как крутого композитора и полноправного участника Judas Priest. На данный момент мы уже два года провели в туре и отлично успели друг друга узнать».
«Круто, что ты упомянул ‘Painkiller’, – берёт слово «Бог Металла», – как по мне, в ‘Firepower’ множество фишек, присущих ‘Painkiller’. Это почти переоценка всего, чем так любимы Judas Priest». Сидя рядом с коллегами, Трэвисом и Фолкнером, дружелюбный актёришка и прекрасный джентльмен, Хэлфорд, с энтузиазмом продолжает: «Все компоненты, которым все эти годы славился Priest, есть на новом альбоме; всё снова сплелось в единое целое. В любой группе, существующей несколько десятков лет, есть определённые песни, моменты и разные пластинки, и всё это сплетается воедино – как раз у меня это сейчас происходит на альбоме ‘Firepower’, как в своё время было с ‘Painkiller’».
Вот уже на протяжении четырёх десятков лет Judas Priest известны каждому металхэду этой планеты своей фирменной мелодикой и стилем, но всё же любопытно поинтересоваться: А когда же впервые было выковано то, что сегодня мы называем «металлом»? Когда JP впервые решили, что эти металлические гитарные звуки будут их уникальной фишкой и их музыкальный стиль стал называться «тяжёлым металлом»?
Хэлфорд отвечает быстро и уверенно: «Случилось это в песне ‘Dying To Meet You’ с альбома ‘Rocka Rolla’ (1974). Я решительно настаиваю, чтобы мы сыграли её когда-нибудь снова в нынешнем составе. Хотелось бы услышать, как этот рифф будет звучать в… какой у нас сейчас век? 20-ый?».
Остальные музыканты взрываются смехом и фронтмен продолжает.
«Хотелось бы услышать, как эта песня будет звучать сегодня. Стоило нам впервые войти в профессиональную студию, мы сразу почувствовали, что в нас живут эти звуки. В то время металлическое звучание только начинало формироваться, поскольку очень мало команд добивалось нужного результата на первом альбоме. Обычно это происходит на втором или третьем альбоме, если удаётся протянуть несколько лет. К нам успех пришёл на альбоме ‘Sad Wings Of Destiny’ (1976), а приключения начались на ‘Sin After Sin’ (1977). Но я считаю, наш металлический саунд был слышен ещё в первых песнях с альбома ‘Rocka Rolla’».
Из ростков ‘Rocka Rolla’ и ‘Sad Wings Of Destiny’ вплоть до святой троицы продюсера Тома Аллома – ‘British Steel’ (1980), ‘Screaming For Vengeance’ (1982) и ‘Defenders Of The Faith’ (1984) – фирменное звучание Priest и структуры песен присутствуют и на ‘Firepower’, который вновь продюсировал волшебник Аллом. Интересно заметить, что на ‘Firepower’ присутствуют фишки и элементы практически со всей дискографии группы – бриджи и сбивки погружают в атмосферу величественных баллад ‘Sin After Sin’ и классическую жутковатую ‘The Ripper’ с альбома ‘Sad Wings Of Destiny’.
«Я думаю, мы прекрасно помнили все свои фирменные фишки, но работая над ‘Firepower’, не возвращались в прошлое и не слушали определённые альбомы или песни, – говорит Хэлфорд, – я думаю, мы просто знали, что хотели сочинить очень тяжёлый альбом, звучащий в классической манере JP. Это и было нашей целью, но мы постоянно контролировали процесс, спрашивая себя: «Подходит ли сюда это выражение? А рифф? А вокальные партии?».
Трэвис добавляет: «Круто, что мы, может быть, и взяли какие-то свои же фирменные фишки, но всё это уже было. У кого воровать, как не у себя… вспоминаешь свою же дискографию и пытаешься сохранить фирменный «пристовский» саунд».
И добиться этого самого «фирменного «пристовского» саунда» можно не только заручившись поддержкой Тома Аллома, нарулившего группе «золотое классическое» звучание. Чтобы устроить настоящее металлическое ополчение, группа обратилась за помощью к современному продюсеру Энди Снипу (Accept, Arch Enemy, Kreator, Opeth), а также прошедшему крещение самого Тони Айомми, умелому и искусному звукоинженеру Майку Экзетеру, уже работавшему с одной металлической командой из Бирмингема над их альбомом под названием «13».
«Звучание на новом альбоме получилось великолепным и мощным, – объясняет Хэлфорд, – это ювелирная работа, поскольку стоит сделать одно неверное движение, и всё рухнет как карточный домик. Все мы знаем, как благодаря звучанию из просто хорошей песни можно сделать конфетку. Было необычно работать сразу и с Томом, и Энди, и Майком. Мы в таком составе никогда раньше не работали; честно говоря, мы не знали, что из этого получится, но идея обратиться к Тому, который легко сможет нарулить нам фирменный классический саунд, да ещё когда у тебя есть Энди, добавивший пластинке современного звучания… да и Майк, работавший с Black Sabbath… Мы задались вопросом: «А как это вообще сработает? Не многовато ли хозяек на кухне?». Мы не знали, но пока не попробуешь – не узнаешь. Работая вместе, мы сразу же поняли, что эти парни своё дело знают, поэтому мы просто отошли в сторону и отдали им бразды правления».
«Бог Металла» говорит, что работать с такой командой профессионалов было легко. «Я работал над вокалом, и впервые Гленна [Типтона] не было за микшерным пультом. Он всю мою карьеру во время записи всех альбомов Judas Priest был рядом. Он как тренер всегда мне говорил: «Попробуй снова, Роб, почти получилось». На этот раз эта роль выпала Энди. Мы настолько уважали и доверяли этой команде профессионалов, что я ни капли не сомневался, что ребята знают своё дело и результатом все останутся довольны».
«Записывались на этот раз по-другому, – добавляет Фолкнер, – мы решили, что важно находиться в комнате вместе и играть песни, записать основные дорожки и немного прочувствовать эти песни, потому что стоит почувствовать, куда тебя ведёт песня, и сразу понимаешь, что нужно делать. Испытать это можно только когда заряжаешься энергией друг от друга, находясь в одной комнате». Так Judas Priest не записывались со времён ‘Painkiller’.
Фолкнер подытоживает:
«На мой взгляд, получился более целостный, мощный и энергичный альбом. Название выбрано идеально, потому что песни напоминают мощный напор огня. Было весело и увлекательно работать над пластинкой – классные времена, забавные истории и море креатива».
Хэлфорд согласен, несмотря на статус международной мега-группы, музыканты не должны забывать получать удовольствие. «Надо на всё смотреть с долей сомнения. Если не отрываешься, не подначиваешь остальных, не улыбаешься и не смеёшься, лучше найди себе другое занятие. Залог здоровых отношений в любой команде заключается в том, что вам хорошо друг с другом. У нас есть друзья в некоторых группах, и я не знаю, как они справляются, потому что присутствуют конфликты. Некоторые из этих ребят не хотят даже находиться в одной комнате друг с другом».
«Перед выходом на сцену мы переодеваемся в одной раздевалке – страшно, конечно, об этом подумать, – Трэвис и Фолкнер смеются, а Хэлфорд кивает, – но нам нравится находиться в компании друг друга, ездить в одном автобусе, ужинать после концерта. Этот аспект должен играть ключевую роль в музыкальном коллективе, иначе никак. Кроме того, присутствует любовь, взаимоуважение, забота. Мы не только, как говорится, «братья по группе», но и важно выдавать качественное выступление».
Хэлфорд показывает спортивную позу и продолжает: «Это как в футбольной команде или любой командой работе: все должны преследовать одну цель, потому что если хотя бы один этого делать не будет – всё накроется. Психология группы очень важна для сохранения баланса и гармонии в работе над взаимной выгодой и достижением конечного результата».
Вдруг Хэлфорд усмехается. «Ого, вот это я загнул, да? А ещё даже не ужинал».
Материал и перевод: Станислав “ThRaSheR” Ткачук
* иностранная пресса печатается на месяц-полтора вперёд
Dimon
- 3 комментария
- Темы: Decibel, Judas Priest




Metbash in Twitter
Спасибо за материал! С удовольствием прочитал
ОтветитьЗамечательные интервью! Огромное спасибо.
Ответитькак обычно бывает-чем больше хвалебных слов о себе-тем меньше по факту, есть еще одна группа, которая чересчур себя хвалит, а на деле выпускает отстой, хоть и с большими перерывами.
Ответить